当美拯救我们，星期二的哲学课
法，夏尔•佩潘
美是什么呢？
对生活总总不满意，烦燥沮丧，感觉身体心灵倍受摧残的时候，一曲歌曲便可带着我们逃离，逃离新世界。脱离一种生活，或是发现庸常生活的美，听歌，任何歌曲，不分国界，仰头望向天空，穿行于城市的街道，看漂亮的建筑和历史古迹，发现美沉湎其中，离开凡庸的世界，哪怕暂时一小会儿，让美在身上创造“各种能力间自由，和谐的游戏。”
我们会怀疑自己看到的美么？
1，康德：鉴赏判断是“主观的，也是普遍的。”主观是因为它没有任何客观标准，单纯建立在人的主观和谐之上。普遍，因为美如果能打动一个人，毫无疑问也能打动其他人，而且并非刻意。
〈可是发现这种亦须一定的训练吧，审美亦有高下，地域一类的区分吧。就是所谓贫穷限制了想象力，一个人以为好看的，也许另一个人并不觉得，也是常有的事情。
有分享的愿望已经很不错了，自己感受到的，别人一向是很难感受到的，很多时侯说都多余，任何事情，不仅感到美，就是感觉到丑也是自己的，分享总是多余，自己觉得美，只是你自己的事情，与他人无关。）
P34，尽管人们之间千差万别，尽管有众多的因素把人们区分开来，尽管人们对彼此的差异表现出无比的自豪，但人们依然希望达成一致。人们体内依旧存在一个部分，期望着一致，期望着与他人，与所有人一致，一种普遍的一致与共通。
（张爱玲散文用过一句歌词：人，需要人的人。抱团取暖么？狮子独行，不求伴侣，还是不够强大啊。）
P35，“这真美”是一次邀请。含蓄地想征得他人同意的时刻，也是我们邀请他人进入自己敏感内心的时刻。
P51，黑格尔说：象征融入了物质性中，而且融入了它反映的一部分意义，但只是一部分，其余的意义都超越了物质本身。……美的魔法在于，我们同时进入看不见的部分，进入超越物质的部分，我们的情感能将可视与不可视的部分联结起来。象征永远是不在场的在场。……艺术家对在场者与不在场者的比例把握就至关重要，太多在场者会让我们沉溺其中，从而破坏对象征的联想，使我们无法进入不在场者，而太少的在场者又不足以使我们产生联想，同样无法进入其中。
（同样适用于写作。听歌或者阅读感同身受，浸润其中的时候。）
P58，审美愉悦的奇特之处，在于一方面表明了二者的差距，又说明事实上这种差距并非无限大。审美愉悦会与远方的某种激情相联，正如康德所说，那会是一种对于所有人的激情，无关他们的价值观念，也会是一种对于其他价值观的激情，一种对于自我内在其他可能性的激情。美可能给了我们区别于别人的一点点勇气。让我们走出自己，不再有那种渺小而又常见的想法，认为我们不过是我们而已。
（感受伟大）
P61，美是真的光芒。美让更好，更糟，变成他者或变成的自己都成为了可能，这是美的危险之处，也是美的魔力所在。
(这个美指什么，是一种想法，概念么，因为美，人的一些思想会变，或者就是改变生活的一些情绪，因为美的缘故，受到感动。)
P64，《美的五次沉思》，每一次美的经历都唤回了一个失走的天堂，也召唤了一个允诺的天堂。每一次美都似乎“让世界回到了晨时的清新。”
（心不再坚硬如铁，充盈着美好，感动过去现在将来。）
P68，因为奇怪，不寻常，变形，所以美，美象征了自身不能或不愿思考的某些意义。
（逃避。）
P73，如果美，那就是美，美恰恰没有原因，所以对感受不到这种美的人无需多说什么。不论是品味还是喜好的颜色。美永远是通过我本身与我对话，它是一面镜子，映照出了我原本或我希望成为的样子，它有时甚至会映照出我完全不想成为的样子，美让我发现了某种奇特的近似。
(自省。)
P74，审美愉悦，就是隐约看见了与自己的完全和解，它并非已经发生，而只是看见了一种可能性。
（就是一瞬间的事情，就是突然汹涌而出的感动么？有时也是根本没有缘由啊，突然的心软，突然的感动，突然愿意原谅所有的人，）
P87，我们身上有一部分无意识追逐不幸，追逐不断令人痛苦的东西。弗洛伊德将这部分命名“死的冲动”，为人类种族演化过程中传承下来的原始攻击性的表现。既会针对自己，也会针对他人，既想要对自己作恶，也想要对他人做恶。
（以前看过弗洛伊德，只记得梦是欲望的满足，并且深信不疑。
就是所谓心里住着有魔吧，对于人性方面问题，总是一言难尽，可怜之人必有可恨之处，可恨之人亦有可怜之处吧。）
P89，弗洛伊德《目前对战争和死亡的看法》“每天，每时，每刻，在潜意识里，我们都把让自己感到尴尬，受伤或被冒犯的东西隔绝开来，当我们心情不好时，嘴里常常会溜出来一句：让他见鬼去吧！实际上我们想的是：让他去死吧！”这是在无意识中一直存在的强烈的死亡欲望，此外，我们的无意识甚至还会抹杀掉那些毫无意义的事情。
（遇到困难，麻烦，亦有强烈的死亡欲望么？所以才有人自杀吧。）
P90~91人类的冲动是灵活的，它可以找到另一个事物以取代自然预设好的事物，以满足自己的需求，可以说，发现人类冲动的可塑性是弗洛伊德最伟大的发现。
（心情不好的时侯，用自己喜欢的事情分散一下注意力，烦心事又上心头，大部分都是无所事事的时候。）
P92，折服于一副画的美时，心中被压抑的冲动就在画中得到了满足，而这种满足不仅是被“超我”容忍的，而且是被看重的，仿佛被压抑的攻击冲动或性冲动被美唤醒了，被包裹在美之中得到了满足，文明提供了一个空间，并在这里满足了被它禁止的东西，这是审美愉悦的魅力，通过艺术家的斡旋，文明将我们的攻击性变为精神上的激动，而我们却并未觉察很大程度上参与了这个魔法。
（想知道这种由审美得来的满足是否有时效性，可以治愈脾气暴躁不耐烦么？刻意练习有用么？是否可以积攒一定量，然后来一个质的飞跃，还是只此一次呢？）
p93，我们只有一次生命的能量，就是力比多。既来自我们的攻击性，又使我们成为聪慧，高贵的人，攻击性一直被压抑，但通过升华，我们又得以见到伟大，天才的艺术作品。
P99，如果我们在别人的作品中重新认识了自己，那么我们与这个人一定有着某些相似之处。
（可不可以这么说，无论小说绘画还是喜欢的一首歌，作者有过我有的想法，才会创造出我喜欢的作品。深深打动我。）
p105，生命的能量靠自己供给，它的流动依靠自身运动的能量，并且能够不断改变自身的形态和强度。我们需要美的感受，需要它使我们的生命能够继续转化，切实改变形态，使我们在被美触及的一瞬就变得更强。没有美，这种生命将只能在内心深处暗暗等待显现或转化的时机，但这种时机却可能永远不会到来，最终，我们没有完成，会变得不完整，不幸福，并且充满罪恶感。
（或者就是所谓正能量吧，如何让自己积极乐观向上，永远正能量在线，或者就只有美，审美来助力吧，就像睡眠不好听放松音乐一样。）
P111，正因为短暂，审美愉悦才如此强烈，在那一刻，“文明的缺憾”依旧存在，我们依旧被要求压抑本性的文明动物，正因为短暂，审美愉悦才如此强烈，在那一刻“文明的缺憾”暂停了，人类境遇问题也暂停了。这一刻仿佛触到了永恒，只不过在时间上只是一瞬，而永恒并非不死，不死是永远存活，存在于永无尽头的时间当中，是无限的持续，而永恒追求的却是一个时间的出口。
（不死的永恒亦为可怕。永无尽头的时间，亦很可怕，也很向往，估计没有老到不耐烦啊，贪生怕死……）
P113，尼采说，人必须有内心的混乱，才能生出跳舞的星星。……我们需要美，需要它在我们日复一日被安排，组织得井井有条的生活中加入小小的插曲。
（跳舞的星星，感动到想哭。）
P116，什么东西能在不简化的情况下就直达我们的模糊性，什么能在不削减的情况下触及我们的复杂性，当然，爱情可以……但不是在三分四十秒之内！音乐的非凡之处就在于此，只需几秒，甚至只要来点节奏，就能让我们做回自己，做回那个多变，复杂甚至矛盾的自己，我们需要音乐的复调性，以此学会倾听内心的声音。
（只好听听歌曲，曲调好听一些的，缓慢忧伤一点，大的音乐，交响乐一类是欣赏不了的，是没有那么多层的思想，头脑简单？还有爱情，推崇到如此高度，以后原谅最爱看言情小说。）
P146，死亡即我们内在一切冲突的最终终结。在这审美愉悦带来的宁静与和缓中，审美愉悦就像是死亡这一最终安宁的前兆。审美情感因而既是自我存在加强的一刻，也是死亡的预感与前兆来临向一刻，美谈论死亡时采用的完全是另一种方式。当美用全新的强度充盈我们与世界的存在时，它也给了我们对抗死亡的力量，或者起码让我们想起死亡时不至于害怕得那么厉害。
（死是什么呢?有一点安慰了。）
Pl48，伊壁鸠鲁的话，幸福的秘密在于，在衡量它可能本不会存在后，能学着好好享受它现在的存在。