中国现代文学三十年(钱理群版)现当代文学文学考研笔记+最全名词解释+作家、代表作品分析

第一个十年（1917——1927）

文学革命——文学背景：诗界革命，小说界革命，政治小说风潮，林译小说。

发生标志：1917年1月，胡适在《新青年》发表了《文学改良刍议》。

提出八事

须言之有物，不模仿古人

须讲求文法，不作无病之呻吟

务去滥调套语，不用典

不讲对仗，不避俗字俗语

评价：1.是在对中西文学深入研究的基础上的深入认识，对文学发展规律的总结，符合世界文学发展的趋势。2.以形式为重点，强调文学内容与形式的双重改革。

陈独秀发表措辞强烈的《文学革命论》，坚定文学革命的立场。

提出三大主义作为文学革命的征战目标：

曰推到雕琢的阿谀的贵族文学，建设平易的抒情的国民文学。

曰推倒陈腐的铺张的古典文学，建设新鲜的立诚的写实文学。

曰推倒迂晦的艰涩的山林文学，建设明了的通俗的社会文学。

1922年与学衡派的论辩。

学衡派：1922年9月，南京创刊《学横》。梅光迪，胡先骕，吴宓。文化保守主义者，受保守和清教色彩的新人文主义影响。相信靠伦理道德凝聚中国。宗旨：“昌明国粹，融化新知”。学术文化的进步依赖少数精英分子，反对的社会变革，站到时代主潮的对立面去了。稳健的文化抉择。基本点是否定文化与文化转型的突变形式，否定革命的逻辑的。

鲁迅《估学横》，批驳。

文学革命实绩：1。白话文的推广。

2.外国文学思潮的涌入与新文学社团的风气，思想大解放局面。

3.文学理论建设取得初步的成果。

意义：文学观念：否定传统文学思想，表现人生，倾向于反映人生，时代的积极文学思想。

文学内容：现代民主主义，人道主义思想，觉醒的时代精神。

语言和形式：摈除文言文和传统文学格式，用白话写作，吸收运用外国多样化的文学样式，表现现代生活，接近人民大众，世界文学发展的联结，民族特色，崭新的现代文学语言和文学形式。

新文学社团的建立，标示：新文学运动从少数先驱者破坏旧文学，转为大批文学生力军建设新文学。

文学研究会：1921年1月，北京。周作人，郑振铎，（矛盾）沈雁冰，王统照，（叶圣陶）叶绍钧等12人。

会刊：《小说月报》。 文学研究会丛书。

宗旨：研究介绍世界文学，整理中国旧文学，创造新文学。

注重文学的社会功利性，被看做“为人生而艺术”的一派，现实主义的一派。以人生和社会问题为题材，倾向于19世纪俄国和欧洲的现实主义。

创造社：1921年6月。日本东京。郭沫若，张资平，郁达夫，田汉等。

《创造》《创造周刊》《创造日》《创造月刊》《洪水》

倾向于欧洲启蒙主义和浪漫主义文学思潮。

初期主张：为艺术而艺术，忠实表现作者“内心的要求”，强调创作的“直觉”与“灵感”，文学美感，注重文学表现“时代的革命”，侧重自我表现，浓重的抒情色彩。

初期创作：郭沫若《女神》，郁达夫小说，田汉戏剧。

以1925年五卅为界

后期：“表同情于无产阶级”

新月社：1923年，北京。 胡适，徐志摩，闻一多，梁实秋。

由此产生新月诗派：1926年4月，徐志摩《晨报》开辟《诗镌》（代表刊物）

宣称：要把创格的新诗当做一件认真的事情做。倾向于自由主义，前期新月派被称为“新格律诗派”

语丝社，浅草社，湖畔诗社。

胡适与周作人的理论贡献。

文学创作的潮流与趋向：

1. 理性精神的显现。

2. 感伤情调的流行

3. 是个性化的追求。

4. 多样创作方法的尝试。

第二个十年（1928——1937.6）

进入第二个十年的标志：1928年1月，全部共产党员作家太阳社创办了《太阳》月刊，蒋光慈，钱杏屯。+创造社新成员李初梨，冯乃超，彭康《文化批判》创刊。《创造月刊》突变。在上海共同倡导“革命文学”。

同年3月，胡适，徐志摩，梁实秋为核心的《新月》月刊创刊。“独立的原则”“健康的原则”“尊严的原则”。

此时期显著特征：1，五四时期的相对思想自由的氛围消失，文学主潮政治化。

2，革命文学运动推进马克思主义文艺理论的传播与运用，决定此后面貌。

3．左翼文学兴发，多种倾向文学互竞，丰富30年代文学创作。

基本线索：国民党建立党制文化与党制文学，提出“三民主义文艺”口号。发动“民族主义文艺运动”。《文艺月刊》《民国日报》《觉悟》《前锋周报》《前锋月刊》

决定面貌的是（基本历史线索）：无产阶级文学运动（左翼文学运动）及其文学+民主主义，自由主义作家的文学运动（政治和文艺上倾向不同，分化）。

无产阶级革命文学的同盟军：自由主义：对传统文化的批判有所保留，不以反对现行制度为目的。

民主主义：对现实社会制度批判。

革命文学论争：背景：1.现实政治的推进。

2，作家的思想自身的发展。

3，国际无产阶级文学思潮的影响。

创造社和太阳社VS五四时期已成名的作家，鲁迅，矛盾等

文学的工具论。对五四文学的全盘否定VS文艺揭示和认识生活的现实主义观点。

革命文学的倡导者主要观点：1.上层建筑随经济基础变化而变化，革命文学是历史的内在发展。

2、阶级社会里一切文学都有阶级性，无产阶级文学功利性要求。

3、以“农工大众为我们的对象”

4.作家要确定无产阶级立场与世界观。

左联：1930年3月。上海。中国左翼作家联盟。

是文学与政治兼有的社团

常务委员：冯乃超，鲁迅，田汉等七人。成立大会鲁迅《对于左翼作家联盟的意见》讲话。

刊物《拓荒者》《萌芽月刊》《北斗》《文学周报》《文学导报》《文学》

工作：成立马克思主义文艺理论研究会。翻译，介绍，研究。

加强与世界文学，世界无产阶级文学运动的联系。

积极推动文艺大众化运动。

创作方法的革新，新的现实主义的推行。

从苏联引进“社会主义现实主义”

意义：1.标志着中国文学进入新的历史阶段。（无产阶级文学）

2.无产阶级及其政党实现了对中国文学运动的领导权，组织领导，把革命文学的发展纳入无产阶级领导的民主主义轨道。

3.分散的文学团体统一于左翼。革命的文学队伍。

文艺思想对立：

马克思主义VS自由主义

决定于：政治斗争尖锐。

特点：论争始终集中于文学的外部表现上，对内在的语言，形式等不深入。

马克思主义文艺思想为主潮，自由主义文艺思潮起补充作用。

自由主义作家：梁实秋，朱光潜，沈从文。“为艺术而艺术”“超脱现实”原则。

这两种文艺思潮的论争贯穿30年代。较重要的是：

左翼作家VS“新月派”

新月派（梁实秋）观点：人性论。（永恒的人性的文学，以人性的普遍存在论反对阶级论）

天才论。（一切文明是少数天才的创造，文明与资本主义制度联系，优胜劣败的定律注定反文明的无产阶级被文明征服）

革命文学等是五四时期浪漫主义的延续和发展，左翼文学“伤感的革命主义”“浅薄的人道主义”

评价：保守倾向和贵族色彩，但也看到主流派的公式化，概念化弊病。

左翼与自由就“性灵文学”的论争：

论语派：1932年，林语堂，《论语》《人间世》《宇宙风》，标榜“性灵文学”

特色：1.对内面灵魂的封闭性的自我审视与表现，绝对排斥自我以外事物。

2.强调人的性灵，自然本性流露，文艺摆脱社会约束，回到自然。

左翼VS京派

京派：30年代，北方作家群，朱光潜，沈从文。

《骆驼草》《大公报，文艺副刊》《水星》《文学杂志》为阵地。

特点：强调文学与时代，政治的距离，追求人性的，永久的文学价值。

文学创作的潮流与趋向：

三大派别：左翼，京派，海派。

共同时代文学的特征：1.文学创作题材规模开拓，表现角度开掘。

2.文学形式为叙事，心理刻画艺术得到重视与发展。

3.个人风格，民族风格与时代审美特征的形成几乎同时。

第二个十年历史特点：广阔的社会历史内容，对民族灵魂开掘的历史深度，从历史潮流中吸取战斗激情和力的美。是中国现代文学日趋成熟的标志。

第三个十年（1937.7——1949.9）

特点：1.文学与战争救亡发生紧密联系。（最显著）

2.不同地域有着不同的文学。

3.孤岛文学

战士形成的地缘政治文化，对文学的制约。分为：国统区，解放区，沦陷区，上海“孤岛”

抗战初期：昂扬激愤的英雄主义，救亡。

文协：1938年，中华全国文艺界抗敌协会。武汉。

名誉理事：周恩来，孙科，陈立夫。

老舍主持文协日常工作。理事中无鲁迅。

会刊：《抗战文艺》

口号：“文章下乡，文章入伍”

具体：文学创作共同的爱国主义主题和思想追求。

报告文学和通讯热门，诗歌向广场艺术方向发展。

各种大众化的文艺形式唱主角。

标志着：30年代无产阶级革命文学，自由主义文学，国名党民族主义文学汇流，抗日民族统一战线，第一次也是唯一一次包括国共两党作家在内的大联合。

相持阶段：沉静下来，正视战争残酷，现实腐败，沉郁苦闷，对战争，民族前途的忧虑。

重新认识民族，自己，寻找民族振兴的出路。

具体：1.爱国主义主题的扩展与深入，题材纵深立体开拓，多样化趋向。

面对现实，总结历史。面向自己（财主底儿女们，路翎）

2.长篇小说，多幕剧，长篇叙事诗，抒情诗。（财主。。，霜叶红似二月花，四世同堂）

3.主题集中：黑暗的诅咒，对腐朽现实政治的否定+知识分子的自我内省，历史总结。

解放区：民族形式的革新与大众化，创作基调明朗，朴素。对新社会新制度的赞美+人民斗争生活的热情描绘。翻身解放成新人。形成新评书体，新章回体小说，民歌体叙事诗，新喜剧。

评论：优：作家与农民互相吸收，引起自身质变。农民从新文学中得到现代文明，新文化，促进觉醒。农民觉悟带来文艺创作热潮，中国民族传统文艺复兴，推动新文学发展。

缺：某些传统文化道德中的封建性因素。文学发展的片面性。忽视了文学自身的艺术规律，轻视知识分子，放松艺术形式手法现代化，忽视高雅优美部分，单向突进。

“孤岛”文学：1937年上海沦陷，作家留在上海租界继续创作，配合抗日救亡运动。

戏剧最活跃 “上海剧艺社” 《夜上海》

沦陷区文学：（七七事变后，东北+华北沦陷区）

乡土文学。雅文学和俗文学在对立中接近

毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》：

1942年座谈会上。正式发表于1943年《解放日报》

内容：党如何领导文艺，文艺的“外部关系”问题，

核心命题：革命文艺“为群众”及“如何为群众”。

根本的，原则的问题：“为什么人的问题”，“首先为工农兵服务”“工农兵方向”

如何为群众：世界观和思想感情的改造。大众化。

文艺源于生活，比生活更高。

文学思潮，论争：

1.关于“民族形式”问题

2..关于“文艺与政治，文艺与生活关系”

3.现实主义与“主观”问题

胡风：主观战斗精神。三大支柱：到处都有生活，精神奴役创伤。“民粹主义底死尸”复活。

小说

第一个十年：

1. 五四小说取得文学正宗地位：

从文学边缘地位向中心移动：原因：梁启超“小说界革命”，出版传播手段进步。

五四革命给小说现代化的契机：原因：阅读群体扩大，西洋小说的引入。

2. 从“问题小说”到人生派写实小说

问题小说：问题产生的原因：五四塑造了“思考的一代”，受到欧洲，俄国表现社会人生作品的直接刺激。

代表作家：冰心，王统照，庐隐，许地山，叶圣陶。

叶圣陶：从问起步迅速转为写实派，《潘先生在难中》，诚实，细腻，摆脱了问的幼稚。典型的灰色人物，暴露色彩中内蕴的讽刺喜剧手法。“不动声色”的讽刺。

人生派写实小说：主要由文学研究会的乡土小说作家群组成+叶圣陶。王鲁彦《柚子》集，彭家煌《怂恿》集成就最大。

乡土小说：靠回忆重组来描写故乡农村的生活，带有浓重的乡土气息和地方色彩的小说。

主要作家作品：王鲁彦《菊英的出嫁》“冥婚”。彭家煌《怂恿》《活鬼》。台静农《地之子》。许钦文《疯妇》

意义：题材和视野的扩展，艺术表现手法的转换。

3.“自叙传”抒情小说：中国现代抒情小说的最初体式

作者多集中于创造社。

郁达夫。《沉沦》。

其小说特点：性的苦闷，生的苦闷，客观上反映伦理道德。

独特的题材：城外留学生中青年人青春期的性心理。

独特的人物：多情，得不到感情的孤独的游子，“自悲症”患者，麻痹自我，缩小自我的孤独者。

独特的表现形态：“心理情绪”模式，主观抒情，感性为主。

“自叙传”小说特点：1.抒情性（主观抒情）

2.自传性（以创作者为艺术中心）

3.自我暴露（侧重表现创作者心境）

4.创作者，叙述者和作品主人公的统一性（三位一体）

第二个十年：

上一时期的写实小说和抒情小说流派——1.以左联为核心的左翼

2．远离文学党派性和商业性的“京派”

3.接近读者市场的“海派”

原因：政治和商业对小说的介入。

1.“左联”和左翼小说

左联：造成革命现实主义的小说。

其准备期间的小说代表：蒋光慈。

其中一支：以矛盾为首，沙汀，吴组缃，叶紫——社会剖析小说。

还有：太阳社，创造社中的。

共同特点：自觉运用文学为革命呐喊，在变革年代里以热情写出“思想大于艺术”的，具有重大社会效果的作品。

柔石：《为奴隶的母亲》：典妻，春宝娘。悲剧性：对自身命运的习以为常，欲有所动，无处表述。

《二月》：对中国知识分子思考的结晶。萧涧秋。强大的封建主义习惯势力面前，个人奋斗，人道主义理想的碰壁。

丁玲：五四后第二代善写女性并始终保持女性立场的作家。第一个革命女作家姿态。

20年代末期：

处女作：《梦珂》，1927

《在黑暗中》《自杀日记》《一个女人》三个集子

主要描写：新一代青年女性性爱的苦闷。

女子“新”在：1.封建礼教的叛逆者，新思想影响，逃离封建家庭，有家难回的漂泊者。

2.个性解放，爱情至上。

3.崇尚自由，博爱等源自西方的思想，充满憧憬，心地善良。

《莎菲女士的日记》莎菲：五四退潮后小资产阶级叛逆，苦闷的知识女性。

（自我感伤小说） 执拗的寻觅人生意义而无出路

鄙视世俗又感到要沉入纵情声色

重感情爱幻想，狂想

反抗带有病态但仍是反抗。

知识分子时代病的反映。

三十年代左联时期

《一九三O年春上海》知识分子从个人主义走向集体主义。

开始试写表现工农大众的作品。

代表作《水》农民觉醒，反抗的群像描写。突破了“革命加恋爱”的模式，题材意义标志着左联文学的转变。

抗战和解放战争时期：《太阳照在桑干河上》正确的表现了农村的阶级关系，写出了生活的复杂性。结构匠心独具，十分严谨。

张天翼：讽刺小说家《包氏父子》

蒋牧良：《雷》

沙汀：《法律外的航线》《代理县长》《凶手》《兽道》《在祠堂里》

吴组缃：《西柳集》

叶紫：《丰收》

艾芜：《南行记》

萧红：中国诗化小说精品（首创）

处女作：《王阿嫂之死》

成名作：《生死场》 北中国农村的生活的沉滞，闭塞，造成的对民族活力的窒息。

这一方浸润着血污的黑土，是人轮回的“生死场”

讽刺长篇《马伯乐》

代表作：《呼兰河传》北方小城镇的单调的美丽，人民的善良与愚昧。传统的落后文化对人的戕害，

中国社会滞后的发展，生与死，空间的永存，时间的永动的生命体验。精神被扭曲，人性被毒害的呼兰河人，还写了农民的抗争与觉醒。有着回环复沓的感觉，没有完整的故事情节和鲜明的人物形象，没有强烈的矛盾冲突，只是一个个片段诗化的链接。

其作品：1。直面惨淡的人生，继承鲁迅对国民性的批判的主题。艺术的沙漠，有隔阂和沙漠，没有光和热。

2．具有诗的体裁与散文的风韵。

3．结构散漫，但非散乱，有一根情感的主线索。

4.信马由缰的方式。

5.强烈的抒情色彩。自我抒情，心无城府，超越审美观念。

2.京派小说与其他独立作家的小说

京派：代表作家作品：废名《桥》《莫须有先生传》，

芦焚（师陀）《谷》，杨振声，萧乾

汪曾祺《受戒》

萧乾：第一篇小说《蚕》

《篱下》：借用儿童眼光看世界，清澈中透出酸楚，寄人篱下，世态炎凉，返璞归真。

《栗子》：把爱国情怀与男女恋爱交织。强烈的政治情怀超越京派。

代表长篇《梦之谷》：自叙传长篇。感伤的诗。

李劼人：“人生派”的延续

《死水微澜》《暴风雨前》《大波》：以四川为背景，描写出自甲午战争到辛亥革命前后二十年间广阔的社会图画。宏伟的构架和深广度。——“大河小说”

海派：30年代以上海为中心的东南沿海城市商业文化与消费文化的畸形繁荣产物。

初期特点：1.新文学的世俗化和商业化。

2.过渡性的描写都市

3.提出“都市男女”这一海派常写常新的主题

4.重视小说形式的创新

张资平，叶灵凤

第二代海派：新感觉派

中国最完整的一支现代派小说，表明西方现代主义文学处于独立地位。

施蛰存：《在巴黎大戏院》《魔道》心理分析小说，城乡二元倾向。

刘呐鸥：《都市风景线》《残留》《风景》在批判中迷失，与中国现实结合不够，洋味浓。

穆时英：“新感觉派的圣手”“鬼才”，真正意义上的新式洋场小说家。

《南北极》集《上海的狐步舞》批判，迷恋，潜在的哀婉抒情气息，更能体现现代都市人灵魂深处的悲哀。

特点：1.快速的节奏表现现代都市生活，半殖民都市的畸形和病态。

矛盾：左翼代表，站在阶级立场上，揭示民族资必将灭亡

新感觉派：受现代物质文明的濡染，融入其中，认可与接收，沉醉，压抑，批判。

2.刻意捕捉新奇的感觉印象，追求小说形式，手法，技巧的翻新，表现其“新现实”

通感，穆时英《夜总会里的五个人》等

3.注重挖掘潜意识，隐意识，生活中微妙心理，变态心理。

刘呐鸥《残留》施蛰存《春阳》

丰富了心理小说的表现手法，夸大“本我”的作用

第三个十年

1.暴露与讽喻

张天翼《华威先生》“包而不办”抗战文化官僚的典型。

攫取权力的狂热，无孔不入的亢奋，外部具有“开会迷”的行为。具有历史预见性。

钱钟书：学者型讽刺小说家

抗战胜利后《围成》：揭露抗战期间中上层知识界的众生相。

多重意蕴：1.生活层面。40年代抗战时期中国老城乡，农村的落后，闭塞及知识界，教育界的腐败。

2.文化层面：对传统文化的反思和对西方文化的批判。

3.哲理层面。对现代人命运的哲理思考。没有一个英雄，均是盲目寻梦者，为命运所玩弄。人类困境的感受，精神的孤独感，反讽。人生到处是围成。

主人公方鸿渐：性格怯懦，柔弱，弱智知识分子，嘴上机敏。传统文人的正义感，忠孝为核心，儒道合一的文化性格。

没有一帆风顺的原因：传统文化在现代社会中遇到的困境，西方价值评估体系，重利益，重自我实现，个人，拜金主义等，他处于这样一种虚伪自私的重利社会中肯定无所适从，对社会普遍认同的价值体系不以为然，东方重义轻利的观念使他被现实击垮。

小说传达：对现代世俗的揶揄和讽刺。

主题深刻，意蕴多面。

独特风格的讽刺特征。

叙述故事，旁征博引，引用了丰富的比喻。

2.体验与追忆

“七月派”小说：胡风（理论代表），《七月》，国统区，路翎，丘东平。

主张：现实主义旗帜下反映活的一代人的心理状态，生活血肉感，对人心灵的直视。

特点：1.小说审美内容和艺术风貌异常复杂。竭力挖掘生活本身复杂性。（路翎《燃烧的荒地》）表现人物性格复杂性。（财主底儿女们）

2.深刻而丰富的心理刻画，心理斗争和心理状态的极端变化。（财主底儿女们）

3.重体验的现实主义色调，融入作家热情和战斗精神。

4.沉郁，浓重，激越，悲凉的创作风格，悲剧气氛。

其作家笔下都有倔强的灵魂，坚韧的品性《饥饿的郭素娥》，但都趋于毁灭。

语言拖沓，重浊，不透明，粗犷，压抑。

路翎：创作代表。《饥饿的郭素娥》《蜗牛在荆棘上》《财主底儿女们》

师陀：把悲凉中国乡镇的衰败和人生命运的难以把握相结合。

《无望村的馆主》勤俭的，暴力的，靡费败亡

《果园城记》朴素，纯情，柔和，凄凉。活在昨天的宗法制小城。

《结婚》最好的讽刺长篇。

3.通俗与先锋

张爱玲：

处女作《沉香屑 第一炉香》

新旧杂糅，雅俗共赏，中西结合。表现泸港两地男女两性和两性心理，男女之情——贯穿小说的主线。

成名作：《倾城之恋》范柳原，白流苏。

新感觉派写的是对“性”的沉溺，张爱玲是女性的悲剧，写出了女性在新的生活环境中的生活情境，与旧小说不同。.

意象的特点：1.把自然景观化解为都市生活中的琐细物象。

2.意象的繁复（相互映衬又相互独立，产生新的意韵）

3.把人物心态植入客观物象，突出主观感觉，营造心理意象。

4.意象连缀。“月亮”

月亮：凄凉，阴森，寂寥。产生于最悲惨绝望的时刻。自己的生命感受，情绪记忆。

小说形式体现新旧，雅俗特点：

1.叙事模式：借鉴传统又自如运用西方蒙太奇手法。有古典章回感又融入现代人的情绪特征。（七巧变老）

2.语言上的新旧杂糅：工笔的细腻，写意的蕴藉，传统小说的清雅别致，现代人的创造。

3.风格：苍凉之感。自身经历，中外文学素养。

徐訏：

基调：浪漫虚构，大众传奇，爱与人性善恶的多重性。

《鬼恋》变态的出世心理和充满神秘色彩的恋情。

1943年写《风萧萧》，徐訏年。

无名氏（卜乃夫）：浪漫爱情小说的畅销作家。

《野兽，野兽，野兽》《海艳》《金色的蛇夜》

后期浪漫派小说的特点：1.凭想象编织故事，多有夸张，理想化。

2.异国情调，神秘色彩

3.人生哲理的寻绎，对象征诗情的刻意追求。

4.现实与民间

丁玲：《太阳照在桑干河上》

新诗

第一个十年

1.新诗的诞生——“五四”新诗运动

散文化，平民化。打破诗的格律，白话写诗。

2.尝试中的新诗——早期白话诗

具有明白而平凡的特点，缺乏飞腾的艺术想象力。

3.“开一代诗风”的新诗创作。

表明新诗在经历萌生后蹒跚着前进。

小诗体：冰心《繁星》《春水》

宗白华《流云小诗》

即兴式短诗，表现作者刹那间的感性，寄寓一种人生哲理或美的情思。

冯至

《昨日之歌》诗集，鲁迅说：“中国最为杰出的抒情诗人”

其抒情诗最大特色：出处表现出艺术的节制。幽婉的风格。

叙事诗。《蚕马》《吹箫人的故事》

4.新诗的“规范化”——闻一多，徐志摩为代表的前期新月派

新月派：提出：“理性节制情感”的美学原则，诗的形式格律化。闻一多：三美：音乐，绘画，建筑美。

闻一多（理论的基石）

徐志摩：（艺术的范本）贡献：1.诗歌音乐性的建立。

2.诗歌体式的变化多样，追求形式完美

3.创造深邃优美的意境。《再别康桥》

5.“纯诗”概念的提出与早期象征派诗歌。

象征派：

李金发（诗怪）《弃妇》，颓丧，感伤，忧郁的情绪，弃妇难以名状的“隐忧”。

题材：1.生命的哀歌。2.自然和爱情。3.怀念故乡家乡，追溯童年。

6.蒋光慈为代表的无产阶级诗歌

5+6显示了诗的“大众化”与“贵族化”不同趋向。

第二个十年

在前一基础上发展，出现了以殷夫为前驱，蒲风为代表的中国诗歌会诗人群。

VS徐志摩，陈梦家为代表的后期新月派+以戴望舒为代表的现代派诗人

1.中国诗歌会诗人群的创作

中国诗歌会：1932年9月。“左联”领导下的一个群众性诗歌团体。

上海总会。机关刊物《新诗歌》

发起人：穆木天，蒲风，杨骚，任钧

其诗人特点：与中共领导的革命斗争有直接，自觉的血肉联系。

创作口号：“捉住现实”“歌唱新世纪的意识”

“要使我们的诗歌成为大众歌调，我们自己也成为大众中的一个”

这一时期的诗歌观：1.要求诗人站在“无产阶级的意识形态”的立场上去。反映现实，“诗的意识形态化”

2.要求“诗与诗人的大众化”

由此产生的创作特点：

1. 表现工农大众及其斗争，强调诗歌对实际革命运动的直接鼓动作用

2. “诗的意识形态化”，作为主体的是奉行战斗集体主义的群体。

3. 在艺术表现上，直接描摹现实。

中国诗歌会外，始终关注现实的诗人：

臧克家：乡土诗人，农民诗人，有别于新月派诗歌的绅士气和中国诗歌会的功利性

第一本诗集《烙印》，还有作品《洋车夫》《老马》

“坚韧主义”：正对生活苦难，倔强的精神，沉着迎接磨难。

鉴赏：简约明朗的古典主义色彩，注重炼字，提倡苦吟，用具体单纯的象征表现古典诗歌含蓄凝重的风格。以暗示代替说明。

2．后期新月派的创作

后期新月派：1928年《新月》月刊新诗栏+1931《诗刊》季刊为阵地。

基本成员除前期徐志摩等外，还有陈梦家等南京青年诗人群。

特点：出现向自由诗发展，幻灭的空虚感，迷茫的感伤情绪。

暗示，象征构成隐晦的艺术境界。

3.戴望舒，卞之琳等现代派诗人的创作

现代诗派：形成于30年代，以《现代》杂志为中心，以戴望舒为代表的现代主义诗歌群体，受西方象征主义诗歌影响，注重表现个人内心世界的苦闷，把外来诗歌的观念和形式与古典诗歌相结合，使现代诗歌中国化。

主要成员：戴望舒，施蛰存，何其芳，卞之琳，废名，林庚，李白凤，金克木等

由后期新月派和象征诗派演变而成。戴望舒的《雨巷》已经显示了新月派向现代派过渡的趋向。

起点：《我的记忆》

特点：1.用暗示和象征表现个人内心的深层情趣。诗歌主题的多异性和审美风格的朦胧美。捕捉微

妙瞬间，神秘恍惚

2.西方象征派诗歌与中国古典诗词结合，新诗的现代化，民族化。音乐性，旋律美。

戴望舒：早期特点：哀婉，朦胧，晦涩，爱，梦死的交织。成名作《雨巷》开启“诗的音乐性”时代。

抗战爆发后，后期：高亢，清晰，思想力度加深。

汉园三诗人：何其芳《燕妮集》，李广田《行云集》，卞之琳《数行集》。

《汉园集》为1936年三位诗人的合集。

卞之琳：《音尘集》《鱼目集》“小处敏感，大处茫然”

最醉心于新诗技巧与形式试验的艺术家。

特征（贡献）：1.由“主情”向“主智”转变。

主客体关系的相对性。 《断章》“新的智慧诗”

2.“诗的非个人化”

第三个十年

1.从同声歌唱到七月派诗人群的出现

七月诗派：艾青影响下，胡风为中心，以《七月》及以后的《希望》《诗垦地》《呼吸》等杂志为阵地而形成的青年诗人群。

代表诗人：牛汉，绿原，方然等

提倡：革命现实主义和自由诗体为旗帜，在国民党统治区的诗歌创作中产生巨大影响。

主张：1。反对琐碎的描摹生活现象本身，主张凭借历史力量，“突入生活”，

2.反对冷淡的摹写生活，主张诗人渗透到客观对象中。主观与客观，历史与个人的融合统一。

2.从冯至等校园诗人群盗以穆旦为代表的“中国新诗派”

中国新诗派：继七月诗派以后出现于国统区诗坛的一个青年诗人群。

1947年7月，杭约赫，上海，《诗创造》月刊和《中国新诗》，围绕两刊物形成一个以校园诗人为主体的诗歌群体。

主要诗人：王辛笛，穆旦，郑敏，陈敬荣，袁可嘉，唐祈，唐，杜运X。九人合集《九叶集》九叶诗派由此得名。

特点：表达内容上：1.寻求时代与自我的平衡（两点融合）

（强调对人类的苦恼和荒诞意识的表现，对人类存在的价值进行拷问和追索，表现时代的希望和自我的执着）

审美追求上：1.强调情感的理性化。

穆旦：中国的哈姆雷特，反叛性，异质性。代表作《被围者》

内向的，冷漠而又热烈，内敛的，冷酷的，哲理的深度，厚重，深沉。

郑敏：最具有沉思气味的人，雕塑感，绘画感，哲理的沉思。代表作《金黄的稻束》

4.敌后根据地的创作：民间化倾向

李季《王贵与李香香》 信天游诗体

阮章竞《漳河水》

散文：

第一个十年

2.周作人与“言志派”散文

周作人：

特点：内容上：1.自我心理剖析

2.写民俗

3.写个人私事

艺术上：1.个性化的文学观

2.真诚随意的创作态度

3.朴实自然的风格

4.冲淡，闲适的韵致，平和，中庸的性格，清冷，简洁。

作品：《北京的茶食》《故乡的野菜》《苦雨》《喝茶》

3.冰心，朱自清和“文学研究会”作家散文

冰心：《往事》《山中杂记》《寄小读者》

朱自清：《荷塘月色》《背影》

5.“语丝”派和“现代评论”派的散文

语丝派：1924年，《语丝》杂志，散文流派。

核心作家：鲁迅和周作人。其次林语堂。

主要成就：短小犀利的杂感

“语丝文体”：任意而谈，无所顾忌，催促新的产生，排击旧物。

现代评论派：自由主义知识分子，政治倾向与鲁迅和部分语丝成员相对立。

作家：徐志摩，陈西滢，吴稚晖

第二个十年

1.林语堂与幽默闲适小品

第三个十年

3.小品散文的多样风致

梁实秋《雅舍小品》，生活的智慧。

张爱玲《流言》集。讲庸常的生活陌生化。

戏剧

第一个十年

1.文明新戏：中国现代话剧的萌芽与诞生

春秋社，进化团，“甲寅中兴”

2.“国剧运动”

国剧运动：徐志摩，1926年，北京《晨报》副刊上创办《剧刊》提倡

主张：1.从整理和利用旧剧入手建立中国新剧。

2.发扬传统戏剧娱乐，纯粹艺术的倾向，反对易卜生式的社会问题剧

3.探讨人心的深邃，表现生活的原力，糅合东西方戏剧特点。

4.“小剧场”培育的田汉，丁西林等话剧文学开创者。

田汉：多产，充沛的创造活力，积极参与者和组织者

第一个剧本：1920《梵峨嶙与蔷薇》对“真艺术”与“真爱情”的追求。是其早期创作的总的主题。

“艺术家”形象系列。《南归》

另一主题：美的幻灭与毁灭。具有社会批判性。《获虎之夜》

“诗人写剧”的特色：长篇人物独白，叙事，抒情。

丁西林：出色的剧作家+物理学家

为数不多的喜剧家，独幕剧，“超前性”，剧中常有充满机智，幽默感的警句。

处女作《一只马蜂》

其戏剧结构：“二元三人”模式。《压迫》《酒后》

附：常考名词解释

晚清文学革新运动

在维新运动直接促助下，出现了突破传统的观念和形式，以适应社会改良与变革要求的尝试，其中包括提出“我手写我口，古岂能拘牵”的新诗派，让诗歌“适用于今，通行于俗”的“诗界革命”，将小说的政治宣传与思想教化功能极大提高，企求达到“改良群治”和“新民”目标的“小说界革命”。以及要求打破桐城派古文藩篱，推广平易畅达的“新文体”的“文界革命”。（2）在晚清，袭廷梁呼吁提倡过白话文，为后来的文学革命大力倡导白话文造成一种蓄势。（3）清末民初，域外小说翻译大盛，打破思想封闭状态，开始参与世界文学“对话”，晚清域外小说输入造成的开放态势被文学革命承续并扩展。

《女神》

《女神》是郭沫若的代表作。《女神》是中国现代新诗的奠基之作，它出版于1921年8月，全诗共三辑，以第三辑最为重要。《女神》所表达的思想内容，首先是“五四”狂飙突进时代改造旧世界、冲击封建藩篱的要求。主人公以一个追求个性解放的叛逆者形象出现，要求打破一切封建枷锁，歌唱一切破坏者。其次，是对祖国深情的热爱和对美好明天的憧憬。诗中歌唱太阳、光明、希望，处处洋溢着积极进取的欲望。《女神》在艺术上取得了新诗最辉煌的成就，它是“五四”时期浪漫主义的瑰丽奇峰。

《女神》的格式追求“绝对自由，绝对自主”，而不受任何一种格式的束缚。它的形式自由多变，依感情的变化自然地形成“情绪的节奏”。《女神》的浪漫主义特征主要表现在：诗中采用了比喻、象征的手法，并常借助神话传说、历史故事表达感情。《女神》的诗风多豪壮、雄健、颇具阳刚之美。郭沫若的诗可以说是新诗中豪放的先驱，但同时，他也有许多清丽婉约之作

文协

1、1938年3月，中华全国文艺界抗敌协会（简称“文协”）在武汉成立。主要人物有老舍、郭沫若、茅盾等。2、老舍为总务部主任，主持文协工作。文协是全国规模的文艺界抗日民族统一战线组织。3、文协的会刊《抗战文艺》是抗战时期历时最长的文艺刊物。4、文协的口号是“文章下乡、文章入伍”，这对推动作家参加现实斗争，密切与工农兵群众的联系，起了积极作用。

论语派

1、 论语派是30年代的一个散文流派。主要人物是林语堂。主要刊物有《论语》《人间世》《宇宙风》，以刊登小品文为主，提倡幽默、闲适、性灵。2、 《论语》前期文章尚能触及时弊、幽默中含讽刺。1934年后，讽刺锋芒日益减弱，幽默也流于说笑话。

现实主义文学思潮的特征

1、鲁迅的小说集《呐喊》、《彷徨》奠定了新文学的现实主义基础。2、现代最早、成员最广的新文学社团文学研究会，其文学思想基本倾向是现实主义。理论上对文坛发生了重要影响；创作方面，创作了许多现实主义小说，有反映社会问题的“问题小说”和反映现实人生的“乡土文学”。3、除文学研究会外，当时影响较大的语丝社，基本倾向也是现实主义。

4、欧美现实主义作家及其代表作品，在这时期得到大量翻译。

浪漫主义文学思潮的特征

1、 异军突起的创作社，拥有一批创作力旺盛的作家，主要人物有郭沫若、郁达夫等。在创作方面有郭沫若的浪漫主义诗歌集《女神》、郁达夫的《沉沦》。2、 当时最重要的新诗流派之一的新月诗派，就诗歌的主要倾向而言，是浪漫主义的。徐志摩《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》。3、 欧美重要的浪漫主义作家及其代表作品，这时期也被大量翻译。

现代主义文学思潮的特征：

1、 中国作家的大多数，选择和接受的主要是现实主义和浪漫主义，但又常吸收现代主义的某些因素于其创作中。2、 象征诗人首推李金发，象征诗的特点：朦胧、含蓄、暗示。

无产阶级文学：倡导无产阶级革命文学的是创造社和太阳社。创造社主要人物有郭沫若、成仿吾、冯乃超等；太阳社的成员主要有蒋光慈、钱杏邨等。

3 新文化运动与文学革命的关系

新文化运动直接促成了文学革命，而文学革命又成为新文化运动最重要最有实绩的一部分，文学革命的性质与导向，成就与局限都与新文化运动息息相关。（1）蔡元培提出“思想自由，兼容并包”促进了“新思想，新学术”发展，新文化运动借北大学术的自由空气推波助澜，导致了1919年五四爱国学生运动，文学革命在这种背景下发生。（2）新文化运动的倡导者推动了一场旨在反对文言，反对旧文学，提倡新文学的文学革命。这场革命的先驱者一身二任，同时又是新文化运动的倡导者，文学革命自然纳入新文化运动轨道，成为新文化运动最坚实有力的组成部分，表现出浓厚的思想启蒙功利色彩。

21 胡适《论新诗》

必须“推翻词调曲谱的种种束缚，不拘格律，不拘平仄，不拘长短，有什么题目，做什么诗，诗该怎么做，就怎么做”，后来胡适将上述主张概括为“作诗如作文”，包括两方面要求：一是打破诗的格律，换以”自然的音节“，二是以白话写诗，不仅以白话词语代替文言，而且以白话语法结构代替文言语法，并吸收国外新语法，也即实行语言形式与思维方式两方面的散文化。

22 北大歌谣研究会

1920年成立，发起人与参与者大都是早期白话诗人，如周作人，刘半农，沈尹默，由此开始了现代新诗”歌谣化“的努力，刘半农从故乡江阴采风同时，用江阴方言写作“四句头山歌”20余首，刘大白《卖布谣》借鉴了民间歌谣形式，这是对传统诗歌的文人化贵族化的反拨，与五四文学平民化一致。

《新青年》:中国现代文学史、文化思想上最重要的刊物。1915年创刊于上海，原名《青年杂志》，陈独秀主编。\"五四\"前后以《新青年》为主要阵地，同时进行了新文化运动和文学改革运动。创刊号发表的《敬告青年》提出了民主、科学的反封建思想的革命主张，1917年初发表了胡适的《文学改良刍议》、陈独秀的《文学革命论》，正式掀起文学革命。1918年5月，现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》发表于其上。该刊还广泛译介外国文学。1920年9月，它成为上海共产主义小组机关刊物，1926年终刊。

文学改良刍议:1917年发表于《新青年》，是倡导文学革命的第一篇理论文章，对文学革命在理论上作出了重要贡献。提出文学改良应从\"八事\"入手:须言之有物、不摹仿古人、须讲求文法、不作无病呻吟、务去滥调套语、不用典、不讲对仗、不避俗字俗语。文章宣扬的是一种反拟古主义的现实主义文学思想，从不同角度针贬了旧文坛的复古主义和形式主义流弊，粗浅的触及了文学内容与形式的关系、文学的时代性与社会性以及语言变革等问题，初步阐明了新文学的要求和推行白话文的立场。

文学革命论:1917年2月发表于《新青年》，表明了更坚定的文学革命的立场，明确提出\"三大主义\"作为新文学的征战目标。推倒雕琢的、阿谀的贵族文学，建设平易的、抒情的平民文学；推倒陈腐的、铺张的古典文学，建设新鲜的、立诚的写实文学；推倒迂晦的、艰涩的山林文学，建设明了的、通俗的社会文学。从内容到形式对封建旧文学持批判否定态度，主张以革新文学作为革新政治、改造社会之途。

\"人的文学\":1918年12月，《新青年》刊登了周作人的《人的文学》，对当时的文学革命影响很大。周作人从个性解放的要求出发，充分肯定人道主义，强调一种\"利己而利他，利他即是利己\"的\"理想生活\"，提出以\"人道主义为本，对于人生诸问题，加以记录研究的文字，便谓之人的文学\"，认为新文学即人的文学，应充分表现\"灵肉一致\"的人性。这深深影响了五四时期表现个性解放主题的创作，\"人的文学\"成为五四时期文学的一个中心概念。在《平民文学》中，周作人进一步阐述\"人的文学\"的主张，强调文学须应用于人生上，提出\"普遍\"与\"真挚\"的原则，并申明\"以真为主，以美即在其中\"的文学观念，这对五四时期尤其是为人生派的创作影响很大。

双簧信:1918年钱玄同和刘半农的双簧戏，正式拉开了新文学与封建复古主义思潮斗争的序幕。复古主义者反对新文化运动和文学革命，却暂时没有人公开出来讲话。于是钱玄同把社会上的各种反对意见归纳起来，化名\"王敬轩\"写给《新青年》编者写信，再由刘半农写复信予以批驳，两信同时发表，名为《文学革命之反响》，借以扩大文学革命的影响，引起了广泛的社会注意。

林蔡之争:最早代表复古主义文学思潮出来反对文学革命的是林纾（琴南）。这位古文家极力反对以白话文代替文言，写了《论古文白话之消长》《致蔡鹤卿太史书》，对白话文运动大张挞伐，又在《新申报》上发表《荆生》《妖梦》等文言小说，影射攻击文学革命领袖。北大校长蔡元培在致林纾公开信中则重申了\"思想自由、兼容并包\"的原则，李大钊、鲁迅也发文谴责\"国粹家\"历史倒退行为。林纾所代表的守旧派对新文学的反攻，并没有什么理论力度，只停留在人身攻击和政治要挟的层面，反而激起了新文学阵线义无反顾的抗争。

学衡派:得名于1922年1月在南京创办的《学衡》月刊，主要成员有东南大学的梅光迪、胡先骕、吴宓等，他们既是欧美留学生，又是大学教授。他们以《学衡》为阵地，打着\"学贯中西\"旗号，提倡尊孔读经、复古倒退，攻击新文化运动、文学革命和开始在中国传播的马列主义。1933年，《学衡》停刊。

甲寅派:得名于《甲寅》杂志。1925年《甲寅》在北京复刊后，成为章士钊等宣传复古思想，反对白话文，为镇压进步学生运动制造舆论，维护反动军阀统治，抨击新文化运动的主要阵地。经鲁迅为代表的新文化革命阵营的奋力批驳，甲寅派很快败下阵。至此，白话与文言之争以白话文的胜利而告终。

鸳鸯蝴蝶派:始于20C初，盛行于辛亥革命后，得名于清之狭邪小说《花月痕》中的诗句\"卅六鸳鸯同命鸟，一双蝴蝶可怜虫\"。因其内容多写才子佳人情爱，又因鸳蝴派刊物中以《礼拜六》影响最大，故又称\"礼拜六派\"。主要作家有包天笑、徐枕亚、周瘦鹃、李涵秋、李定夷等。主要刊物有《礼拜六》《小说时报》《眉语》等。他们的文学主张，是把文学作为游戏、消遣的工具，以言情小说为骨干、情调和风格偏于世俗、媚俗的总体特征。代表作有徐枕亚的《玉梨魂》、李涵秋的《广陵潮》。这股文学思潮存在时间较长，到1949年才基本消失。这一流派的出现有社会和文学自身原因，在从古代小说到现代小说的过渡期间起过一定的承前启后作用。

黑幕小说:中国近代小说流派 。约在1915～1918年间与鸳鸯蝴蝶派前后相继，盛行于上海。当时多种杂志、大小报副刊均刊载这类小说，代表作是1918年出版的《中国黑幕大观》及续集。此类小说反映了这一流派作者游戏的、消遣的、趣味主义的文学观。《中国黑幕大观》洋洋百万言，涉及社会各界人物、事件，但不外乎都是些风流案件、私娼秘史之类，专以揭露阴私、泼污水、进行人身攻击为能。虽然揭露了社会上的种种丑恶，但在写法上赤裸裸地描绘现实，社会效果适得其反，有些作品还成了军阀、政客相互中伤、攻讦的工具，在五四运动后即销声匿迹。钱玄同、沈雁冰、鲁迅曾撰文加以批判。

文学研究会:1921年1月在北京成立，是文学革命后第一个纯文学团体，主要成员有周作人、沈雁

冰、郑振铎、王统照、许地山、叶绍钧等12人，后来发展到170多人。以《小说月报》为阵地，积极倡导新文学。其文学宗旨为\"研究介绍世界文学，整理中国旧文学，创造新文学\"，明显表现出对\"为人生而艺术\"的现实主义倾向。 他们以人生和社会问题为题材，特别注重对社会黑暗的揭露和灰色人生的诅咒，表现新旧冲突。写法上一般倾向于19世纪俄国和欧洲的现实主义，也借鉴自然主义，重视强调实地观察和如实描写。

创造社:成立于1921年7月，是中国现代文学史上成就最高、影响最大的文学团体之一，主要成员有郭沫若、郁达夫、张资平、成仿吾、田汉等，先后办有《创造》季刊、《创造周报》、《创造日》等刊物。创造社初期主张\"为艺术而艺术\"，强调\"直觉\"、\"灵感\"在文学创作中的作用，主张表现作家的\"内心要求\"。他们同时又注重文学表现时代的使命，对旧社会不惜加以猛烈的炮火。创作上的流派特色十分明显，他们的作品大都侧重表现自我，带浓厚的抒情色彩，直抒胸臆和病态的心理描写往往成为他们表达内心矛盾和对现实的反抗情绪的主要形式。翻译大多是西方浪漫主义的作品。

后期创造社：1925年后，随着革命形势的发展，创造社作家发生分化，提倡革命文学，并从行动上投入革命浪潮。大革命失败后，分化进一步加剧，一部分作家退出创造社，郁达夫因为与创造社个别成员意见不合也退出创造社。另外，又增加了一些成员，如冯乃超等。1929年2月，被国民党查封。

新月社:是五四以来最大的以探索新诗理论与新诗创作为主的文学社团。1923年成立于北京，该社活动在1927年春移往上海，1933年结束，主要成员有胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等。他们把《晨报副刊》作为阵地，后又创办《诗刊》周刊、《新月》周刊。新月社是一个涉及政治、思想、学术、文艺各领域的派别，在思想上组织上都表现了资产阶级自由主义特点。它在中国现代文学史上的贡献主要在于新诗，闻一多、徐志摩等人针对自由体诗出现的散文化倾向，提出新格律诗的主张，即新诗的\"三美\"主张。他们对于诗歌艺术的追求带有唯美倾向，但在一定程度上克服并纠正了五四以来白话新诗过于松散、随意等不足，在当时对于新诗在艺术技巧上的发展有重要意义。徐志摩《再别康桥》、闻一多《死水》等是新月社的佳作。

54 中国左翼戏剧家联盟

1930年8月以上海艺术剧社为基础，集合了辛酉，南国，摩登等进步戏剧团体，成立了中国左翼剧团联盟，后又改组为中国左翼戏剧家联盟，在“演剧大众化”口号下，努力把戏剧这种形式向大众普及

55 中国新诗派

即九叶诗派，抗战后期和解放战争时期一个具有现代主义倾向的诗歌流派，主要成员有辛笛，穆旦，陈敬容，杜运燮等九人，主要刊物有《诗创造》，《中国新诗》，强调反映现实与挖掘内心统一，诗作视野开阔，具有强烈的时代感历史感和现实精神，在艺术上自觉追求现实主义与现代派结合，注重在诗歌中营造新颖奇特的意象和境界，他们承接了中国新诗现代主义传统，为新诗发展做出了贡献。

56 新诗戏剧化

新诗派诗人强调“从抒情的进展到戏剧的”，其依据是“现代文化的日趋复杂，现代人生的日趋丰富直线的运用显然已不足应付这个奇异的现代世界”，必须“放弃原来的直线倾泻，而采取曲线的戏剧的发展”，由此产生“现代诗”定义——“现代化的诗是辩证的，包含的，戏剧的，复杂的，创造的，有机的，现代的”。

57 《野草》杂文作家群

在国统区艰苦环境下，坚持鲁迅杂文传统，围绕文学杂志《野草》而形成以聂，秦似，夏衍等为代表的杂文作家群，《野草》1940年创刊于桂林，后迁香港改月刊为旬刊，期间出过“野草丛书”13种，聂结集《历史的奥秘》《蛇与塔》《早配记》《血书》，主题是抨击腐朽事物与黑暗现实之外，批判旧的伦

理道德，力求改变中国人精神面貌。好用反语达到讽刺，其杂文多有冷嘲风格，他学习鲁迅笔法，善于接过论证的悖谬之论加以剖析驳难，寓庄于谐，蕴怒于嘲，平易质朴中见深沉，名篇有《我若为王》。秦似也是鲁迅的后学，其杂文用广博的生活与历史知识做基础厚积薄发，舒缓有致，文化气息浓重，

53 后期新月派

以1928年创刊的《新月》月刊新诗栏及1930年创刊的《诗刊》季刊为主要阵地，基本成员除前期新月派的徐志摩，饶孟侃，林徽因外，主要有陈梦家，方玮德等南京中央大学学生为基干的南京青年诗人群，后期新月派以徐志摩为主要旗帜，1931年陈梦家《新月诗选》理论调整，称”主张本质的纯正，技巧的周密和格律的谨严“同时又”决不坚持非格律不可的论调，因为情绪的空气不容许格律来应用时，还是得听诗的意义不受拘束的自由发展”。后期新月派仍坚持超功利，自我表现，贵族化“立场，在这一基本点上与前期新月派是一致的，但”诗感“发生变化：从单纯信仰流入怀疑的颓废。

语丝社:得名于《语丝》周刊。《语丝》创刊于1924年11 月，1930年3月停刊，语丝社随之消散。《语丝》主要撰稿人有孙伏园、周作人、鲁迅、林语堂等。它是中国现代文学史上最早以散文创作为主的刊物，主要发表杂感、短评、小品等。语丝社作家的散文创作形成了独具风格的\"语丝文体\"，这种文体在思想内容上任意而谈，斥旧促新，在艺术上以文艺性短论和随笔为主要形式，泼辣幽默，讽刺强烈，文字中\"富于俏皮的语言和讽刺的意味\"，特色是\"任意而谈，无所顾忌，要催促新的产生，对于有害于新的旧物，则极力加以排击，——但应该产生怎样的‘新’，却并无明白的表示，而一到觉得有些危机之际，也还是故意隐约其词\"。以鲁迅为代表的尖锐泼辣的杂文和以周作人、林语堂代表的幽雅的小品形成了该社散文创作两大类，对散文发展有重要影响。

28 春柳社

1907年2月中国留日学生（李叔同，欧阳予倩，曾孝古，陆镜若）在东京演出了《茶花女》第三

幕，接着公演五幕剧《黑奴吁天录》，引起东京戏剧界的轰动，他们注重演出的布景道具服饰表演的“写实性”，以建立新的演出方式，1912年初，陆在上海邀欧阳成立了新剧同志会，正式从事职业演剧，它保持春柳社的宗旨作风，可算是“后期春柳”。

29 文明戏

要创作的是不同于中国传统戏曲的应适于现代文明需要的，主要借鉴西方的以言语动作为主要表现手段的新的戏剧形式，当时称为“文明新戏”，具有全国性影响。

30 民众戏剧社

汪仲贤首先倡议，并联合陈大悲，及新文学界中的沈雁冰郑振铎熊佛西等人，与1921年3月成立，它是五四后第一个新的戏剧团体，同时创办《戏剧》月刊，这是以新的形式最早出现的一个专门性戏剧刊物。民众戏剧社强调戏剧必须反映时代人生，负担社会教育的启蒙人物，认为它是“推动社会使之前进的一个轮子，又是搜寻社会病根的X光镜”。是和文学研究会“为人生”的现实主义文艺思想基本一致的，他们还介绍罗曼罗兰的“民众戏院”及西欧小剧场运动，以助长“爱美剧”声势。它的贡献是将五四革命精神在戏剧理论方面作了充分发挥，也强调舞台实践，鼓励青年学生参加爱美剧运动。

31 上海戏剧协社

1921年成立，是中国早期戏剧团体中历史最长的一个，成员最早有应云卫，谷剑尘，后来有欧阳予倩，洪深加入。明确提出创造“适合我们社会的戏剧”。反对“摹仿与复制别人的东西”。

浅草-沉钟社:1922年在上海成立，主要成员有林如谡、陈炜谟、陈翔鹤、冯至等。创办《浅草》季刊，并在上海《民国日报》副刊中出过《文艺旬刊》，其骨干成员又于1929年秋组成沉钟社，办有

《沉钟》周刊、半月刊，致力于介绍外国文学，特别是德国浪漫主义文学，创作方面则有冯至的诗歌，林如谡、陈炜谟、陈翔鹤的小说，多抒写知识青年苦闷的生活和忧郁的情感，富于感伤色彩。

莽原社:1925年成立，由鲁迅发起和领导。成员主要有高长虹、向培良，韦素园等，以创办《莽原》周刊和半月刊而得名。《莽原》提倡社会批评和文明批评，向旧势力、旧文明发起攻击。

未名社:1925年成立，由鲁迅发起和领导。成员主要有韦素园、台静农等。这是一个着重于翻译和介绍外国文学，尤其是俄罗斯文学的团体，有专收翻译作品的《未名从刊》和专收创作的《未名新集》。台静农的小说集《地之子》是未名社小说创作的重要收获，乡土文学的成功之作。

湖畔诗社:1922年4月在杭州成立的新诗团体，主要代表诗人有汪静之、潘漠华、应修人、冯雪峰四人。同年4月，他们的诗歌合集《湖畔》出版，并因此得名为\"湖畔诗人\"。他们写作抒情诗，但最有影响的是爱情诗，风格清新、自然、天真、率直，表现了对传统封建世俗大胆反叛的精神，艺术上也较成熟。1923年，又有合集《春的歌集》出版，这些诗作很能唤起一代新人的纯真和热情。被朱自清称为当时\"专心致志做情诗\"的四个年轻人。

新剧:又称文明戏。是中国话剧运动的第一阶段。开始于1907年，留日学生曾孝谷、李叔同、欧阳予倩等在欧美、日本话剧运动的影响下，组织话剧团体春柳社，改编演出《黑奴吁天录》等话剧。辛亥革命前后，新剧团体很多，演出以民族民主革命为内容的政治戏居多。辛亥革命后，新剧很繁荣，以演家庭伦理戏居多。\"五四\"前夕，新剧趋向衰落，其原因:一是新剧商品化，迎合小市民趣味，内容庸俗低下，二是新剧都是幕表戏，没有完整的剧本，只有分场的故事梗概，由演员上台随意发挥，艺术水平和演技很难提高。\"五四\"文学革命批判堕落的文明戏，一些戏剧家提出\"爱美剧\"口号，中国话剧运动由此进入第二个阶段。

爱美剧:中国五四运动后兴起的非职业戏剧运动，简称爱美剧。\"爱美剧\"系英文Amateur的音译，

意为业余的，\"爱美剧\"指业余演剧。1921年1月，汪优游在\"五四\"新思潮推动下，针对文明戏商业化的弊病，首次提出脱离资本家的束缚、仿西洋组织一个非营业性质的独立剧团的设想，并与陈大悲等13人成立了民众戏剧社。不久，陈大悲著《爱美的戏剧》，遂在社会上引起热烈反响，于是爱美的戏剧迅速取代已经没落的文明戏，成为20年代初期中国话剧活动的主流。爱美的戏剧运动以学生为主体，中心在北京、上海。它是现代话剧在中国舞台上最初的尝试，在批判文明戏的基础上，介绍西方戏剧的学说与方法，对中国话剧进行了革新。因而是文明向现代话剧过渡的产物，从理论上使新的戏剧观念进一步完善、具体化，主张\"教化的娱乐\"等等。

南国社:1923年成立于上海，领导人田汉，先是创办《南国》半月刊，发表了话剧创作《获虎之夜》等，后又办《南国特刊》、南国电影剧社、南国艺术学院。南国社开展话剧创作活动主要是在1928-1929年，全部公演田汉创作的剧本《古潭里的声音》《苏州夜话》《湖上的悲剧》《名优之死》《南归》等。南国社发展了\"五四\"时期的爱美剧，他们对黑暗现实的反抗往往带有伤感成分和浪漫色彩。它在中国话剧史上，起着承前启后的重大作用。它的成员，以后不少成为中国戏剧、电影、音乐、美术等方面的骨干人才。

象征诗派:以李金发为代表的象征诗派出现于20年代中期，后期创作社的王独清，穆木天，冯乃超也是象征主义诗歌的重要作者。象征派诗人多受法国象征主义诗歌的影响，其作品的特点是注重自我心灵的艺术表现，强调诗的意向暗示性功能和神秘性，追求所谓\"观念联络的奇特\"。①运用一种象征性的形象和意象来表现自己微妙复杂的内心世界，传达对外部世界敏锐的感觉和印象。②运用新奇的想象和比喻，表现微妙的情境。③依靠艺术形象的暗示来表达感觉和情调。④追求诗歌语言的省略和跳跃。李金发于1925年至1927年出版的《微雨》，《为幸福而歌》，《食客与凶年》，是中国早期象征诗派的代表作，为中国新诗艺术的发展进行了有益的探索和尝试。象征派诗歌后来趋向成熟，取得较高成就的是在30年代戴望舒手中。

现代评论派:1924年，胡适与陈西滢、徐志摩等创办《现代评论》周刊，称为现代评论派。其成员

多是欧美留学归国的自由主义知识分子，他们以《现代评论》为主要阵地，为美帝国主义及买办资产阶级张目，支持北洋军阀当局，诬蔑群众革命运动。1927年7月，《现代评论》迁至上海，遂由原来依附于北洋政府转而投靠国民党政权。

太阳社:1928年1月在上海成立，主要成员有蒋光慈、钱杏屯阝（阿英）、洪灵非、孟超等，全都为共产党员。\"这些《太阳》下的文学者，要求光明，要求新的人生，他们努力要创造出表现社会生活的新文艺。\"同时创办《太阳月刊》，积极倡导无产阶级革命文学运动。左联成立时，该社自行解散。

左联:是中国左翼作家联盟的简称，1930年3月2日在上海成立，主要发起人有鲁迅、沈端先、冯乃超等，鲁迅在成立大会上作了著名的《对于左翼作家联盟的意见》的演讲，是其纲领。\"左联\"的成立，实际上形成了比较广泛的革命文学统一战线，推动了左翼文艺运动迅猛发展。左翼文学粉碎了国民党的文化\"围剿\"。左联十分重视理论批评。开展马克思主义文艺理论的传播。开展了文艺大众化运动。文学创作十分繁荣，左联还重视培养青年文学作者。代表作家有:蒋光慈、柔石、殷夫、叶紫等。\"左联\"也存在一些不足，思想倾向上存在\"左\"的错误，理论上存在严重的教条主义思想，组织工作方面存在比较重的关门主义和分派主义倾向，文学创作上，许多作品存在严重公式化，概念化的问题。

41 《蚀》三部曲

写于1927-1928年，以广阔场面宏大气势真实迅速地反映了刚过去的大革命的历史及失败后的社会心理，三部曲第一部《幻灭》：静女士怀着小资产阶级天真幻想向往革命身临革命实际，幻想破灭由失望空虚而退出革命，回到个人恋爱小天地，《动摇》：知识分子方罗兰身处革命与反革命势力冲突中，不敢打击敌人也不敢依靠工农，在动摇妥协中葬送了自己和革命。《追求》：男男女女在大革命失败后，看不见光明与希望又不愿苟活沉沦，只能盲目挣扎而终不免失败，《蚀》从小资产阶级知识分子心灵历程角度反映大革命，不回避历史教训，显示了茅盾对革命的认识和现实主义精神。

42 两类形象系列

民族资本家和时代新女性。（1）民族资本家包括：《霜叶红似二月花》中的轮船老板王伯申，《子夜》中吴孙甫，《第一阶段的故事》中的何耀先，《清明前后》林永清夫妇。（2）时代新女性又分为两型，静女士，方太太属于同型，慧女士，孙舞阳，章秋柳属于同型。前一型和谐匀称有东方女性之美，后一型热烈狂欢，从道德伦理观，生活追求到性格都异于传统东方女性，是受欧风美雨思潮产生的西方型女性，也是中国现代社会出现的新人。

43 农村三部曲

短篇小说《春蚕》《秋收》《残冬》，具有鲜明的三十年代特征。

45 巴金《爱情三部曲》

由《雾》《雨》《电》三部中篇合成，写革命，恋爱，写小资产阶级的反抗追求和苦闷，可说是《灭亡》《新生》主题的延续，不同在于它更生动更真实地展现了一群知识青年的各种思想性格，如近似雾一样的性格的“多余人”周如水，势利堕落的洋派青年张小川，不满现实又找不到出路的病态人物吴仁民，还有纯洁美丽坚强冷静的“近乎健全的女性”李佩珠，在《电》里，巴金用了不同以往的明快调子和诗意笔触多面展示佩珠的品质，在她身上倾注爱和理想，爱情三部曲写到了各种不同类型的青年，使当时的青年读者读出一种同一代人的心境，思考不同的生活道路。

46 《激流三部曲》

《家》写成于1931年，最初题名为《激流》，1938年和1940年巴金顺着《家》的情节发展线索，写了《春》《秋》。这三部长篇合称《激流三部曲》。三部小说一开始并无总体构思，写作时间间隔长，

每部各有其独立结构，但写作中兼顾到各部相互关照，是整体统一的长篇系列。

47《家》为代表的青春型创作

那由真诚热烈的心里唱出的青春之歌，特别能唤起青年人的共鸣，《家》只求与青年读者情绪沟通，不求深刻隽永，倾向单纯，热情，坦率，以情动人，情感汪洋肆意，语言流水行云，虽有时少锤炼，不耐咀嚼，整体上却有一种冲击力，渗透读者内心。

48 左联青年作家小说

左联青年作家的涌现标志着现代文学在创作上真正结束了革命文学时代而向前迈进。丁玲《水》，张天翼《二十一个》，沙汀《法律外的航线》曾称为“新写实主义”势头。他们扫除了概念化描写身边琐事风气，造成左联文学崭新地位，逐渐摆脱了“唯物辩证法创作方法”，力图把政治倾向性与艺术真实性结合，以革命现实主义创作方法塑造人物典型，注重环境典型化，体现独特生活藏量，语言储备与艺术个性造成小说风格多样化。

50 海派

具有“现代质”的海派小说是由操新文学体而向市民读者倾斜的作家来写的，接续鸳蝴派文学商业传统再来突围，白话小说度过先锋时期，向通俗层面回落，张资平，叶灵凤带头“下海”，成为新海派作家。特点是（1）是新文学的世俗化和商业化。（2）过渡性地描写都市，（3）首次提出“都市男女”这一常写常新的主题，（4）重视小说形式的创新。

44 京味小说

老舍是京味小说源头，京味作为一种风格现象，包括作家对北京特有风韵特具的人文景观的展示及

展示中注入的文化趣味，京味首先表现为取材的特色，其次是对北京文化心理结构的揭示，再次是创造性运用北京市民俗白浅易的口语，最后是带有北京市民文化烙印的幽默和趣味。

39 左联的代表刊物

《拓荒者》《萌芽月刊》《北斗》《文学周报》《文学导报》《文学》半月刊，另外还改组了《大众文艺》《现代小说》《文艺新闻》等期刊。

革命文学论争:指1928-1929年鲁迅、茅盾与创造社、太阳社关于无产阶级革命文学的论争。起因是创造社、太阳社在倡导革命文学时，由于受到国内外革命阵营内左倾思潮影响及自身世界观原因，在理论主张方面存在严重的机械论错误倾向，批判清算鲁迅、茅盾、郁达夫等，全盘否定五四新文学传统。鲁迅肯定无产阶级文学的发生有其历史背景，批评他们忽视文艺的特征、夸大文艺的作用及宗派主义倾向，茅盾也批评他们题材过于狭窄和标语口号倾向。这一论争的性质是革命作家内部的论争，扩大了革命文学的影响，促进了马克思主义文艺理论的学习，提高了思想认识；论争中鲁迅翻译了普列汉诺夫的《艺术论》等马义文艺理论著作，从而为左联成立准备了条件。

文艺大众化运动:1931年11月左联执委会通过的《中国无产阶级革命文学的新任务》的决议提出，今后的文学，必须以\"属于大众，为大众所理解、所爱好为原则\"，明确规定\"文学的大众化\"是建设无产阶级革命文学的\"第一个重大的问题\"，为此成立了\"大众文学委员会\"，大众化问题成为左翼文学理论的焦点之一。左联时期有三次规模较大的文艺大众化讨论:第一次是在1930年春左联成立前后，第二次是1931-1932年，这两次着重讨论了文艺大众化的意义，大众文学的形式问题，也涉及到内容、语言向群众学习的问题。第三次是1934年，讨论旧形式的采用，提出大众语和文字拉丁化的问题。鲁迅在《论新旧形式的采用》中\"拿来主义\"思想是文艺大众化讨论在理论上的重要收获。

普罗文学:1928-1930年革命文学初期，是普罗文学阶段，创造社、太阳社作家是普罗文学的主要

作者。普罗文学反映了北伐大革命时期和革命失败后的某些社会现实，描写了工农的生活和斗争，表现了一些小资产阶级革命家在革命低潮时期白色恐怖下的心态。作品很多，具有很强的革命气息，一时风靡文坛，产生很大社会影响。但是普罗文学存在严重缺陷，最主要的错误倾向是\"革命的浪漫蒂克\"，把残酷的现实斗争理想化，浪漫蒂克化，同时，革命文学初期的图解左倾盲动的政策等偏向未得到清算，因此成功的作品不多。代表作有蒋光慈《短裤党》《菊芬》等。

革命的浪漫蒂克:在无产阶级革命文学运动的倡导时期，创作方面也存在过一些幼稚倾向，其中最突出的即所谓\"革命的浪漫蒂克\"情调。它在思想意识上流露出小资产阶级的狂热性和感伤情绪，在艺术方法上则带有公式化概念化的弱点。作品有华汉的《复兴》、蒋光慈的《短裤党》。这种现象一出现，立即受到鲁迅的批评；没有多久，也引起较多的革命作家的注意。像张天翼、丁玲、艾芜、沙汀等人，他们不再把作品作为政治概念的图解，而是从生活出发，以真实地反映现实，来激发人们批判和改造旧世界的热情；小资产阶级的思想意识也有所克服；从而提高了革命文学作品的思想艺术水平。

革命+恋爱小说:英雄儿女的革命加恋爱，是普罗文学许多作品的重要内容，一时成为流行主题。一方面反映了大革命前后的青年知识分子面临个人与革命冲突的普遍问题，其中孕育着30年代知识新人的最初形象。另一方面，也暴露出某种对生活的片面理解与表达。但正是此类小说曾积极影响了一代青年走向革命道路，这说明其确实和着时代的节拍，即便是带有浓重理念痕迹的故事与人物，也能投合当时一部分知识青年兴奋地追求光明的共同心理。

华汉《地泉》及重版:1932年的阳翰生的《地泉》重版，可以看作是左联有计划地清算初期革命文学创作中错误倾向的一个重要事例。《地泉》三部曲《深入》《转换》《复兴》是初期革命文学中一部有影响的代表作。重版时，瞿秋白、茅盾、钱杏屯阝、郑伯奇四人为之分别作序，对\"革命的浪漫蒂克\"进行了清算，否定将人物描写变成\"时代精神号筒\"的简单化写法，以及概念化、公式化的弊病，提出新兴文学应当唾弃这样的创作方法，坚决地走向\"唯物辩证法创作方法\"。

12 历史的文学观念论

文学的历史只是一部文字形式新陈代谢的历史，是“活文学”随时起来代替了“死文学”的历史。文学的生命全靠能用一个时代的活的工具来表现一个时代情感与思想，工具僵化了必然另换新的，这就是“文学革命”。

唯物辩证法创作方法:由\"拉普\"（俄罗斯无产阶级作家联合会）提出，而于1930年11月国际革命作家联盟代表大会所确认。强调世界观对创作直线式的决定作用，完全用哲学方法或世界观取代艺术方法，认为作品成功的关键在于通过具体的人物和生活的描写将唯物辩证法体现出来，那么图解政治概念就是合理的。

社会主义现实主义:以左联为核心的无产阶级文学运动，后期从苏联引入这一口号，作为一种创作方法，其影响比以往其它方法更加深远，甚至一直延续到当代。作为无产阶级文学的一种基本创作方法，社会主义现实主义是1932年苏联首届作家代表大会确定的。它要求文艺家从现实的革命出发，真实地历史地具体地描写现实，这种艺术的描写还必须用社会主义精神从思想上改造和教育劳动人民的任务结合。这个口号的提出，是为了清算\"拉普\"机械论的文学思想以及\"唯物辩证法创作方法\"的偏误，所以有强调\"写真实\"的一面。（传入时有些变形，由于周扬在左联的领导地位，文章几乎给此后左翼文坛对创作方法探求定下了调子，即既吸收了其中有利于现实主义恢复与发展的因素，又不能从根本上摆脱左倾机械论的束缚）

自由人和第三种人:1931年至1932年，\"左联\"与\"自由人\" \"第三种人\"展开论争。\"自由人\"指《文化评论》的胡秋原，\"第三种人\"指《现代》的苏汶。论争以文艺的阶级性、文艺性与政治的关系为中心。先是胡秋原发表《阿狗文艺论》，批判提示民族主义文学的法西斯主义实质，同时批评左翼文坛\"将艺术随落到一种政治的留声机\"。以后，他又发表《勿侵略文艺》等文。\"左联\"的《文艺新闻》载文批评胡秋原，苏汶即发表文章声援胡秋原。鲁迅、瞿秋白、冯雪峰等分别发表《论第三种人》、《文艺的自由与

文学家的不自由》、《关于\"第三种文学\"的倾向与理论》等文，与胡苏二人展开论争。他们批评了胡苏二人有着文艺脱离政治脱离阶级而自由的错误倾向，同时也检讨了\"左联\"机械论错误和左倾宗派主义错误，这是论争的重要收获。

两个口号论争:指1936年上海左翼文学界关于国防文学和民族革命战争的大众文学这两个口号的论争。这两个口号都是因日寇扩大对华侵略和国内阶级关系的新变化，为适应党中央关于建立抗日民族统一战线的策略要求而提出的。国防文学口号先由上海文学界地下党领导周扬提出，并由此开展了国防文学运动和国防戏剧、国防诗歌活动。民族革命战争的大众文学口号由党中央特派员冯雪峰到上海和鲁迅、胡风等商量后由胡风撰文提出的。受到主张国防文学的一些作家的指责而发生论争。鲁迅撰文提出两个口号可以\"并存\"，批评了主张国防文学的一些左翼领导人的关门主义、宗派主义错误。这是左翼文学界在新形势下围绕建立文艺界统一战线由于某些思想分歧而发生的论争。通过论争达到了新的团结，为过渡到抗战文艺运动和建立广泛的文艺界抗日统一战线准备了思想条件。

剧联:\"中国左翼戏剧家联盟\"的简称，是中国共产党领导的进步戏剧家统一战线组织。1930年成立于上海。刘保罗、田汉、赵铭彝、于伶等曾担任党团书记。剧联成立后，起草并通过《中国左翼戏剧家联盟最近行动纲领》，除在上海设立总盟外，先后在北平、汉口等地设立了分盟和小组，使左翼戏剧运动在全国范围内迅速发展。在演剧方面，团结进步的戏剧工作者，组成50多个左翼剧团。其中上海就有艺术剧杜、南国社等。剧联领导的演剧活动，具有革命性、群众性和战斗性的特色。为了开展工人演剧活动，剧联成立了工人演出委员会，推动了工人剧运的发展。左翼戏剧运动为后来话剧向职业化、实用化过渡准备了条件。为中国无产阶级戏剧运动初步开拓了道路，培养出了一批优秀的戏剧人才。1936年初，根据形势发展的需要，自动宣告解散。

中国诗歌会:左联领导下的群众性诗歌团体。1932年成立于上海，由穆木天、杨骚、任钧、蒲风等共同发起。主要刊物是《新诗歌》。中国诗歌会成立的目的，就是为了廓清新月派、现代派在诗坛造成的某些迷雾，推进和发展革命的诗歌运动。中国诗歌会在内容方面主张\"捉住现实、歌唱新世界的意识\"；

形式方面则提倡\"大众歌调\"，就是要创作大众化的诗歌，使诗歌普及到群众当中去。中国诗歌会成立后，不仅注意诗歌创作，而且注意理论研究。他们探索诗歌大众化的途径，出版\"歌谣专号\"、\"创作专号\"加以实践。中国诗歌会对我国革命诗歌运动的发展，起了一定的推动作用。

京派:是30年代一个独特的文学流派，主要成员有周作人、废名、沈从文、李健吾、朱光潜等。称之为\"京派\"，是因为其作者在当时的京津两地进行文学活动。其作品较多在京津刊物上发表，其艺术风格在本质上较为一致之处。主要刊物有《文学杂志》、《文学季刊》、《大公报·文艺》。\"京派\"的基本特征是关注人生，但和政治斗争保持距离，强调艺术的独特品格。他们的思想是讲求\"纯正的文学趣味\"所体现出的文学本体观，以\"和谐\"、\"节制\"、\"恰当\"为基本原则的审美意识。沈从文是京派作家的第一人。京派作家以表现\"乡村中国\"为主要内容，作品富有文化意蕴。京派作家多数是现实主义派，对现实主义有所发展变化，发展了抒情小说和讽刺小说。使小说诗化、散文化，现实主义而又带有浪漫主义气息。

论语派:论语派是30年代的一个散文流派。主要人物是林语堂。主要刊物有《论语》《人间世》《宇宙风》，以刊登小品文为主，提倡幽默、闲适、性灵。主张\"以自我为中心，以闲适为笔调\"，采取与政治保持距离的自由主义立场。《论语》前期文章尚能触及时弊、幽默中含讽刺。1934年后，讽刺锋芒日益减弱，幽默也流于说笑话、寻开心。由此引发了左翼作家与其的论争。

新月派:现代新诗史上一个重要的诗歌流派，该诗派大体上以1927年为界分为前后两个时期。前期自1926年春始，以北京的《晨报副刊·诗镌》为阵地，主要成员有闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨、刘梦苇等。他们不满于\"五四\"以后\"自由诗人\"忽视诗艺的作风，提倡新格律诗，主张\"理性节制情感\"，反对滥情主义和诗的散文化倾向，从理论到实践上对新诗的格律化进行了认真的探索。闻一多在《诗的格律》中提出了著名的\"三美\"主张，即\"音乐美、绘画美、建筑美\"。因此新月派又被称为\"新格律诗派\"。新月派纠正了早期新诗创作过于散文化弱点，也使新诗进入了自觉创造的时期。1927年春，胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等人创办新月书店，次年又创办《新月》月刊，\"新月派\"的主要活动转移到上海，这是后期新月派。它以《新月》月刊和1930年创刊的《诗刊》季刊为主要阵地，新

加入成员有陈梦家、方玮德、卞之琳等。后期新月派提出了\"健康\"、\"尊严\"的原则，坚持的仍是超功利的、自我表现的、贵族化的\"纯诗\"的立场，讲求\"本质的醇正、技巧的周密和格律的谨严\"，但诗的艺术表现、抒情方式与现代派趋近。

民族主义文学:是属于国民党的一个文学派别，主要成员有潘公展、王平陵、朱应鹏、范争波、黄震遐等。文艺主张鼓吹要建立\"文艺的中心意识\"，声称\"文艺的最高意义，就是民族主义\"。主要刊物《前锋周报》、《前锋月刊》。代表作是《民族主义文艺运动宣言》、黄震遐的小说《陇海线上》《黄人之血》。\"民族主义文学\"的中心意识\"民族意识\"，实质上是封建意识与法西斯思想的混合，以此否定阶级意识，抹煞阶级斗争。鲁迅、茅盾、瞿秋白等著文揭露其\"屠夫文学\"、\"杀人放火文学\"的实质及丑恶表现。

现代派与现代诗派:现代派得名于1932年出版的《现代》大型文学杂志，主要负责人为施蛰存、苏汶、戴望舒三人。《现代》发表各类作家的作品，包括左翼作家的作品。在《现代》上发表诗歌的人很多，一批诗人从思想到艺术有许多共同倾向，称之为\"现代诗派\"。现代诗派的首领是戴望舒，主要成员有徐迟、路易士、卞之琳、何其芳等。后又编《新诗》杂志，推进这股现代派诗潮。现代诗派的诗作表现了幻灭中的追寻、对现实的理性批判意识和孤独寂寞的心态，追求语言的自然质朴、形式的自由舒展，以新异的手法提升了诗歌的表现力。这股现代派诗潮，因后期新月诗派向现代派转化，而汇成一股不小的潮流。被人称之为新诗的黄金时代和成熟期。除现代派诗外，还有现代派小说，以施蛰存、穆时英为代表，创作了一批心理分析小说和新感觉主义小说，称之为心理分析派和新感觉派。

心理分析派:（心理分析小说）代表作家施蛰存。其特点是运用弗洛伊德学说深入细致地严肃地描写人物的性心理、性压抑、性转移、性变态等等。此前，鲁迅、郭沫若、郁达夫、叶绍钧、庐隐等的一些作品中，都有性压抑、性心理分析的成分，但一般都是以现实主义、浪漫主义为主要创作特色，性心理描写作为其中的因素、成分。而施蛰存这时期创作了一批性心理分析小说，代表作有《梅雨之夕》《春阳》《石秀》等。心理分析派小说在现代小说中别具一格，丰富了文学表现生活的内容和手法。

新感觉派:（海派小说、新感觉主义小说）新感觉派是20世纪30年代产生于上海文坛的一个现代主义小说流派，代表作家有刘呐鸥、施蜇存、穆时英、叶灵风等。穆时英被称为是新感觉派的圣手，海派的大将。新感觉主义源于20世纪20年代的日本。新感觉派内容多展示半殖民地大都市上海的生活百态，着重病态生活的描写、畸形的两性关系及心理等，夜总会、舞场、酒吧、投机家、交际花等是经常描写的场景和对象；极力地捕捉新奇的感觉、印象，把人物的主观感觉投射到对象中去；对人物的意识和潜意识进行精神分析，着力表现二重人格，并追求小说形式技巧的花样翻新。代表作有穆时英《夜总会里的五个人》《上海的狐步舞》。新感觉派开拓了文学表现的内容，但有一部分存在颓废、悲观倾向。

文协:中华全国文艺界抗敌协会的简称，1938年3月成立于武汉，是抗日战争期间全国规模的文艺界抗日民族统一战线组织，发起人包括全国文艺界各方面的代表近百人，理事会推举老舍为总务部主任，主持\"文协\"的日常工作。\"文协\"还提出了\"文章入伍\"的口号，对鼓励作家深入现实生和实际斗争产生了积极的作用。\"文协\"的会刊《抗战文艺》是贯通整个抗日战争时期唯一的刊物，它对推进抗战文艺运动促进抗战文艺创作的繁荣，发挥了突出的作用。

孤岛文学:指抗战时期上海租界的文学，存在时间是从1937年11月上海沦陷至1941年12月珍珠港事变日军侵入租界止。这时期的租界，四面都是日军侵占的沦陷区，仅租界内是日军势力未到而英法等国控制的地方，故称\"孤岛\"。文艺工作者利用租界这一特殊环境进行抗日文学活动，称\"孤岛文学\"。孤岛文学最有影响的，一是杂文，孤岛作家唐弢、柯灵、王任叔（巴人）等发表了很多紧密联系现实、爱憎分明的杂文，王任叔和阿英关于杂文曾发生颇有影响的\"鲁迅风\"的争论，后出版杂文刊物《鲁迅风》；二是戏剧活动特别活跃，于伶和《夜上海》《长夜行》等反映沦陷区人民生活和斗争的剧本，阿英的《碧血花》《海国英雄》等南明史剧，歌颂爱国主义和民族气节，产生了很大的社会影响。

沦陷区文学:1941年12月太平洋战争爆发，结束了上海孤岛文学的时代，纳入了沦陷区文学的轨道。在此之前，已有1931年\"九一八\"事变后的东北沦陷区文学，1937年\"七七\"事变以后以北平为中心的华北沦陷区文学，统称为\"沦陷区文学\"。1941年上海完全沦陷时，最有影响的文学杂志《万象》，

团结了一大批在上海的进步作家，发表了大量揭露旧社会黑暗腐朽生活的具有爱国主义理想的作品，如师陀的《无望村的馆主》，张爱玲的小说集《传奇》等，苏青的《结婚十年》等。在北平沦陷区，最突出的是周作人的闲适小品，他的《药堂语录》等散文集典型地表现了一个民族变节者进退失据的矛盾心灵。

七月诗派:是抗战时期和解放战争时期国统区重要的现实主义诗歌流派，因胡风主编《七月》得名。代表诗人有艾青、田间和鲁藜、绿原、牛汉等。他们以《七月》、《希望》、《泥土》为阵地，强调诗歌中主观与客观的统一，历史与个人的融合，多写自由诗，其中又以政治抒情诗为主。他们出版过《七月诗丛》《七月文丛》等。该派在革命现实主义雄浑的总风格中，又显示出各诗人充满个性的特色。胡风的《为祖国而歌》，牛汉的《鄂而多斯草原》，鲁藜的《泥土》等是七月诗派的代表作。

七月派小说:胡风主持的《七月》、《希望》等杂志，在抗战时期国统区进步文艺界很有影响。它团结了路翎、丘东平等小说作者，主张在现实主义旗帜下反映活的一代人的心理状态，作品充满了生活的血肉感，以及对于人的心灵的直视力量。这些小说在某种意义上，比七月派诗歌更能体现胡风的理论主张，多数都被编入《七月文丛》，并由胡风亲自撰写序文，故称之为\"七月派小说\"。代表作有路翎《财主底儿女们》。

九叶诗派:（中国新诗派）是抗战后期和解放战争时期的一个具有现代主义倾向的诗歌流派。主要成员有辛笛、穆旦、陈敬容、杜运燮等九人。主要刊物有《诗创造》《中国新诗》。它们强调反映现实与挖掘内心的统一，诗作视野开阔，具有强烈的时代感、历史感和现实精神。在艺术上，他们自觉追求现实主义与现代派的结合，注重在诗歌里营造新颖奇特的意象和境界。他们承接了中国新诗现代主义的传统，为新诗的发展做出了贡献。

战国策派:该派是1940年前后出现的国统区的一个颂扬国民党统治、宣传法西斯主义文艺派别，因出版《战国策》杂志和在《大公报》开辟《战国》副刊而得名。代表人物是陈国济、陈铨、雷海宗等。

他们提倡历史重演说，鼓吹强权政治。在文学上他们力图使文学恭恭敬敬地为国民党法西斯政治服务，主张以\"恐怖·狂欢·虔恪\"为创作的\"三道母题\"，并把文学纳入表现恐怖的特务文学和表现狂欢的色文学的轨道。陈铨的话剧《野玫瑰》把国民党间谍作为民族英雄歌颂，是其创作标本。 转

延安文艺座谈会:召开于1942年5月，正是抗日战争最艰苦的相持阶段。当时解放区文学的主流是好的，但作家队伍的思想面貌也存在不少问题。为了总结经验教训，克服错误观点，让文艺给民族解放战争以更大助力，在延安召开了文艺座谈会。先由毛泽东作了\"引言\"的发言，经过作家三次讨论，毛泽东作了\"结论\"的发言。\"引言\"和\"结论\"合称《在延安文艺座谈会上的讲话》。《讲话》提出了文艺为人民大众服务的方向，强调指出要真正为人民大众服务，作家必须把立足点移到无产阶级方面来。《讲话》阐明人民生活是文艺的无尽的唯一的源泉，要求文艺工作者深入人民生活，履行思想，获取无限丰富的艺术源泉，并继承和借鉴中外优秀文学遗产，这样才能创造真正为人民大众的文学。《讲话》还论述了文艺与政治的关系，认为文学为政治服务在当时尖锐的斗争形势和正确的革命政策下，与文艺真实反映时代历史风貌和社会心理基本上是统一的，从主要方面说是起了积极作用。总之，《讲话》是对五四以来新文学运动经验教训的深刻总结，是马克思主义文艺理论的发展，从理论上解决了新文学发展的关键问题，对新文学具有重大深远的指导意义。

35 民族主义文艺运动

1930年3月左翼的成立引起国民党宣传部门的恐慌，于是由潘公展，朱应鹏，召集王平陵，黄震遐，范争波，傅彦长等发动了“民族主义文艺运动”，出版《前锋周报》《前锋月刊》，在宣言中提出要铲除“多型的文艺意识”，统一于民族主义的中心意识，虽凭政权力量在各地办有十多个刊物，却未形成中心理论，未出现像样作品，只有黄震遐诗剧《黄人之血》，小说《国门之路》这种政治宣传品。

民族形式问题论争:发生在抗战中期。1939年和1940年，毛泽东先后发表《中国共产党在民族战争中的地位》、《新民主主义论》，提出\"为中国老百姓喜闻乐见的中国作风和中国气派\"和\"中国文化应有

自已的形式，这就是民族形式\"的问题。国统区文艺界在学习和讨论中发生两种对立的观点。一种是向林冰的观点。向林冰的观点是:①\"应该在民间形式中发现民族形式的中心源泉\"，他认为喜闻乐见应以习闻常见为基础，而民间形式是大众习闻常见的；②否定\"五四\"以来新文艺的形式。另一种观点以葛一虹为代表:①对旧形式全盘否定；②肯定新文艺在民族形式上的努力和成就时，否认新文艺在形式上存在缺点。郭沫若、茅盾、胡风等在撰文讨论中，都从形式和内容的辩证关系上论述民族形式的问题，胡风把民族形式和现实主义、大众化问题联系起来，见解独到，郭沫若指出民族形式的中心源泉是现实生活，茅盾指出新文艺民族形式的建立，要学习吸收中外文艺的优秀之处，要继续发扬五四以来的优秀作风，更要深入民族现实，提炼熔铸新鲜活泼的素质。这次讨论，是\"左联\"时期的文艺大众化讨论在新现实之下的继续和发展，对新文艺向民族化大众化方向发展，起了重要影响。

现实主义与主观战斗精神论争:发生于抗战后期和解放战争时期。论争的一方以胡风为主，胡风撰文论述作家在创作中主观和客观的辩证关系，十分强调主观精神的作用，克服创作中的客观主义和主观主义偏向，争取现实主义的胜利。胡风的理论是有深度的、见解独到的。文章发表后，受到一些人责难。论争延续到40年代后期，邵荃麟、林默涵、胡绳等发表批评文章，胡风写《论现实主义的路》进行答辩。

文学与抗战关系的论争:1938年12月，梁实秋在他主编的副刊上发表《编者的话》:\"与抗战无关的材料，只要真实流畅，也是好的，不必勉强把抗战载搭上去。至于空洞的抗战八股，那是对谁也没有益处的。\"虽不能说他在宣传文学\"与抗战无关\"，但他对抗战文学的态度，却不无偏颇之处。罗荪、宋之的、张天翼等撰文批判。郁达夫的《关于抗战八股的问题》既充分肯定文学为抗战服务，也批评分析了八股病的原因。

新秧歌运动:是延安文艺座谈会以后，《讲话》精神在文艺上显示的最初成绩。文艺工作者改变了轻视民间文艺秧歌的态度，与群众一起，指导改造了旧秧歌，使之成为反映阶级斗争、生产斗争新内容，熔戏剧、音乐、舞蹈于一炉的小型广场歌舞剧。1943年春节秧歌闹得热火朝天，涌现了一批受群众欢

迎的秧歌剧，如\"鲁艺\"的《兄妹开荒》等。新秧歌运动表现了文艺工作者面向群众、向工农兵普及的实践。

\"随感录\"作家群:1918年4月，《新青年》设立随感录栏目，专门刊发杂文。向其撰稿的大都是新文化运动的倡导者，其中有李大钊、陈独秀、钱玄同、刘半农、周作人等，而以鲁迅的杂文最具代表性。这些杂感作者被称为《新青年》\"随感录\"作家群，这个作家群奠定了杂文在现代散文史上的地位。陈独秀的泼辣明快，钱玄同的汪洋恣肆，刘半农的爽直幽默与鲁迅的犀利凝重，展现了这一作家群的不同风格。而立论坚实、短小精悍、富于战斗力，则是其共同倾向。

问题小说:是中国现代小说发展进程中的第一个潮流，出现在1919年的下半年到1922年间，代表作家有冰心、许地山、叶绍钧、庐隐、王统照等。他们以五四新文化作为参照，重新思考社会人生问题，并通过小说的形式加以艺术的表现。文学研究会作家的\"问题小说\"广泛地涉及婚恋、教育、就业、家庭、妇女、儿童等问题，作家们对社会弊端的敏锐感悟，使五四文学具备了强烈的启蒙色彩和理性批判精神。主要不足是由于急于要表达作者对现实的批判和对人生的思考，社会功利的倾斜使其不免带有观念化与抽象化的陋病，人物形象被社会问题冲淡，削弱了作品的审美价值。代表作有冰心《两个家庭》《斯人独憔悴》等。

乡土文学:乡土文学的出现溯源于鲁迅的《故乡》。20年代，现代文坛上出现了一批比较接近农村的年轻作家，他们的创作较多受到鲁迅影响，以农村生活为题材，以农民疾苦为主要内容，形成所谓\"乡土文学\"。代表作家有彭家煌、鲁彦、许杰、许钦文、王任叔、台静农等。乡土文学是在\"为人生\"文学主张的影响和发展下出现的，这些寓居于京沪大都市的游子，目击现代文明与宗法农村的差异，在鲁迅\"改造国民性\"思想的启迪下，带着对童年和故乡的回忆，用隐含着乡愁的笔触，将\"乡间的死生、泥土的气息，移在纸上\"，显示了鲜明的地方色彩，从总体上呈现出比较自觉而可贵的民族化的追求，开创了现代文学史上堪称一大创作潮流的风气。代表作有彭家煌《怂恿》，王任叔《疲惫者》，许钦文《疯妇》，台静农《地之子》等。

17 许地山的宗教题材小说

宗教传奇色彩始终不离许地山小说，宗教研究家的信仰与对宗教内在感情的体验，造成了他与郁达夫，与乡土回忆者不同的浪漫传奇小说，下笔是人生实景，出笔已达超现实境界。（1）《命命鸟》：人物对生命的态度，敏明企图逃婚，加陵在离奇的佛教式冥想中大彻大悟，厌却红尘，以虔诚祈祷感化敏明，双双走入绿丝奇湖，将入世的爱寄托在达天知命的宗教理想上。（2）《缀网劳蛛》：一种只管织网而不论网破的宗教人生观，上升到哲理层面。宗教的人生信仰渗入同一般五四姿态分离。（3）《玉官》，叙述一个女基督徒的经历，宗教气愤浓厚。（4）《春桃》，民间仁义和宗教慈爱混合在一起，”主人公不再进教堂，不再布道，可他们一举一动都合乎教义，宗教由外在的宣扬变为内在的感情体验，并通过行动自发表现出来。”

18 通俗文学

中国近现代通俗文学是指以清末民初大都市工商经济发展为基础得以滋长繁荣，在内容上以传统心理机制为核心，形式上继承古代小说传统为模式的文人创作或经文人加工再创造的作品。功能上侧重于趣味性，知识性，可读性，但也顾及“寓教于乐”，惩恶劝善效应。基于符合民族欣赏习惯的优势形成了以广大市民为主的读者群，是一种被视为精神消费品的，反映其社会价值观的商品性文学。

自叙传抒情小说:中国现代抒情小说的最初体式，作者多集中于创造社。创造社的主要成员在日本留学期间，较多地接受了19世纪欧洲浪漫主义文学及近代日本\"私小说\"的影响，于是强调\"本着内心的要求，从事于文艺活动\"。主张再现作家自己的生活和心境，减弱对外部事件的描写，而侧重于作家心境的大胆暴露，包括暴露个人私生活中的灵与肉的冲突以及变态性心理，作为向一切旧道德旧礼教挑战的艺术手段。自叙传抒情小说作为一股创作潮流是从郁达夫1921年出版的《沉沦》小说集开始的。

零余者:郁达夫小说用抒情的方式塑造出了真实感人的抒情主人公形象，这些抒情主人公大都是所

谓\"零余者\"，即\"五四\"时期一部分歧路彷徨的知识青年，他们是遭受社会挤压而无力把握自己命运的小人物，是被压迫被损害的弱者。这些\"零余者\"同现实社会往往势不两立，宁愿穷困自我，也不愿与黑暗势力同流合污，他们痛骂世道浇离，或以种种变态行为以示反抗。郁达夫的\"零余者\"形象，实际上是对自己精神困境的一种自述，并经过拷问自己来探索五四知识分子的精神世界。

小诗体:是在周作人翻译的日本短歌、徘句和郑振铎翻译的泰戈尔《飞鸟集》影响下产生的。主要作者有冰心、宗白华、徐玉诺、何植三等人。小诗是一种即兴式的短诗，一般以三五行为一首，表现作者刹那间的感兴，寄寓人生哲理或美的情思。小诗的出现，一方面表现了诗人对诗歌形式的多方面的探索的努力，另一方面也表现了诗人捕捉自己内心世界微妙情感与感受的努力。小诗体在新诗的发展史上具有过渡的意义。

纯诗:1926年早期象征派诗人穆木天在《谭诗——寄沫若的一封信》中提出\"纯诗\"这一概念，即\"纯粹的诗歌\"。穆木天所谓的\"纯诗\"包括两个方面，一是诗与散文有着完全不同的领域，主张\"把纯粹的表现的世界给了诗作领域，人间生活则让给散文担任\"；二是诗应有不同于散文的思维方式与表现方式，\"诗是要暗示的，诗最忌说明的\"。早期象征派诗人提出的\"纯诗\"概念，在其更深层面上，意味着一种诗歌观念的转化:从强调诗歌的抒情表意的\"表达\"功能转向\"自我感觉的表现\"功能。

19 自由体诗

郭沫若一方面强调“形式方面我主张绝端的自由，绝端的自主”，同时认为“情绪的世界是一个波动的世界，节奏的世界”。“这虽没有一定的外形的韵律，但在自体是有节奏的”，基本有两种类型：（1）外在格律严禁，押韵，诗节诗行大体整齐。（2）情绪自然消涨的内在韵律与外在韵律结合，使诗在自由变动中取得整齐与和谐。

20 诗界革命

梁启超设想新意境，新语句与古风格，但新语句要打破传统诗词格律与文言语法结构，这与保留古风格是背离的，于是退一步：把诗界革命目标改为“以旧风格含新意境”“虽间杂一二新名词，亦不为病”，却拒绝引入新语句对传统格律与语法进行任何变革，因而晚清诗界革命限制在传统诗歌范围内，而向“散文化”方向努力，背离了唐诗传统而向宋诗靠拢，极限是：最终止步于宋诗的模仿风气中。

美文:周作人最早从西方引入\"美文\"的概念，于1921年发表《美文》，提倡\"记述的\"、\"艺术的\"叙事抒情散文，\"给新文学开辟出一块新土地\"。王统照、傅斯年、胡适等曾撰文起而应和，冰心、朱自清、郁达夫、俞平伯、徐志摩和周作人自己等一大批作家富有成效的拓荒，彻底打破了美文不能用白话的迷信。美文作为一种独立文体的地位遂得以在文学史上确立。

春柳社:1906年冬由中国留日学生组建于日本东京，因从事演剧活动而在中国早期话剧创始时期产生过重大影响。成员有李叔同、曾孝谷、欧阳予倩等。1907年正式公演《黑奴吁天录》。这是春柳社最有代表性的一次创作活动，演出在东京引起了轰动，其影响达于国内。辛亥革命后，春柳社员陆续归国。1912年初，陆镜若在上海邀集欧阳予倩等人成立了新剧同志会，正式从事职业演剧。它始终保持着春柳社的宗旨和传统作风，因此可算作\"后期春柳\"。

上海民众剧社:\"五四\"以后第一个新的戏剧团体，1921年3月在上海成立。发起者为沈雁冰、郑振铎、熊佛西、陈大悲、欧阳予倩等十三人。5月创办了《戏剧》月刊，这是以新的形式最早出现的一个专门性戏剧杂志。民众戏剧社强调戏剧必须反映现实和负担社会教育的任务，认为它\"是推动社会使前进的一个轮子，又是搜寻社会病根的X光镜\"。总的说来，是和文学研究会的\"为人生\"的现实主义文艺思想基本上一致的。此外，他们还介绍了罗曼罗兰的\"民众戏院\"及西欧的小剧场运动，以助长\"爱美剧\"的声势。民众戏剧社的主要贡献是将\"五四\"革命精神在戏剧理论方面作了充分的发挥，也强调舞台实践，鼓励青年学生参加\"爱美剧\"运动。

33 小剧场运动

起源于19世纪末法国“自由剧场”的艺术实验。以后风行于英德俄美日，这是一次以易卜生为代表的现实主义，自然主义戏剧，取代在西方占主导地位的古典主义与浪漫主义戏剧的革新运动，它揭开了西方现代戏剧帷幕，在戏剧观念及文学导演表演舞美等方面进行新探索，中国的小剧场运动倡导主要集中在两个方面：（1）建立不同于文明新戏的新的话剧体制，使中国话剧走上正规化，专门化，科学化道路。核心是以“导演制”取代“明星制”。（2）提出并建立了一整套新的戏剧美学原则与表演体系和模式，即19世纪法国戏剧家创造的“第四堵墙”理论。

34 “革命文学”的倡导

1928年1月，全部又共产党员作家组成的太阳社创办《太阳》月刊，由蒋光慈，钱杏邨主持，创造社新成员李初梨，冯乃超等主持《文化批判》创刊，同月出版创造社另一刊物《创造月刊》第一卷第8号显出了“突变”，这些刊物在上海共同倡导“革命文学”。

国剧运动:1926年，赵太侔、余上沅等一批留美学生在徐志摩主持的北京《晨报》副刊上创办《剧刊》，提倡\"国剧运动\"。他们主张从整理与利用旧戏入手去建立\"中国新剧\":在戏剧观念上，主张发扬传统戏曲\"纯粹艺术\"的倾向；在戏剧表现上，提出要\"探讨人心的深邃，表现生活的原力\"，因而赞赏西方象征主义与表现主义艺术，进而提出要糅合东、西方戏剧的特点，在\"写意的\"与\"写实的\"两峰间，架起一座桥梁，并预言\"再过几十年大部分的中国戏剧，将要变成介于散文、诗歌之间的一种韵文的形式\"。——他们的这一设想，带有浓重的理想主义色彩，由于不适合当时社会的需求，终未能实现，但作为一种选择的可能性，在现代戏剧发展史上留下了痕迹。

社会剖析小说:以茅盾为首的一类小说，其特点是:表现时代斗争的重大题材，在创作一开始就运用一定的社会科学思想对社会生活进行理性的分析，以开拓形象思维的深广度，在典型环境中塑造典型性格尤其是塑造时代性格，在戏剧冲突强烈的情节中描述人物的性格成长史或凸出人物性格的一瞬。在左翼内部，跟随茅盾如此创作的，有沙汀、吴组缃等人。这种小说模式逐渐成为\"左翼\"文学公认的主流，

因而影响深远。

东北作家群:是指\"九一八\"事变以后，一群从东北流亡到关内的文学青年在左翼文学运动推动下共同自发地开始文学创作的群体。他们的作品反映了处于日寇铁蹄下的东北人民的悲惨遭遇，表达了对侵略者的仇恨、对父老乡亲的怀念及早日收回国土的强烈愿望。他们的作品具有粗犷宏大的风格，写出了东北的风俗民情，显示了浓郁的地方色彩。\"东北作家群\"的主要作家有萧军、萧红、舒群、端木蕻良等，代表作有萧红《呼兰河传》《生死场》，萧军《八月的乡村》等。

大河小说:原是法国文学中的一种形式，特指那种多卷本连续性并带有历史意味的长篇巨著。李劫人曾留学法国，受其影响。30年代中期，他以中国近现代历史的发展变迁为基本线索，完成了三部曲式的历史性宏篇巨著《死水微澜》、《暴风雨前》、《大波》，具有宏伟的构架与深广度，被人称为是\"大河小说\"，其长篇巨著亦被称为\"小说的近代史\"。

汉园三诗人:30年代中国现代派诗歌创作中三位风格独异的诗人:何其芳、李广田、卞之琳，1936年出版了合集《汉园集》，内收何其芳《燕泥集》、李广田《行云集》、卞之琳《数行集》，因此而得名。他们注重以诗歌传达独特的气质:何其芳主要表现青年人朦胧的理想和淡淡的忧伤；李广田的诗歌，风格质朴，蕴藉深沉；卞之琳善于在不露声色中深含着情感与哲理，对现代诗歌的客观化、非个人化等艺术手法进行了有益的探索，文字奇巧。

开明派:30年代独具特色的一支散文作家队伍，他们大都是上海立达学园的同事，30年代又聚集在开明书店周围，有丰子恺、夏丏尊、叶圣陶诸先生。\"开明\"同人散文家是积极的人生派，热切的爱国者，讲究品格、气节和操守。他们的作品平淡如水，明白如话，却擅于在平凡中开掘生活的哲理，追求高远的情境，严谨而有韵致。

上海艺术剧社:中国共产党在国民党统治区领导的第一个话剧团体。由郑伯奇、沈端先等发起，1929

年秋在上海成立。社长郑伯奇。出版《艺术》和《沙仑》等戏剧刊物及《戏剧论文集》，旗帜鲜明地提出了发展新兴戏剧及\"无产阶级戏剧\"的口号，并先后组织了两次公演，介绍了法国左翼剧作家罗曼罗兰的《爱与死的角逐》等具有革命倾向的剧目。它有力地促进了无产阶级的革命戏剧理论建设，为中国左翼戏剧家联盟的成立准备了条件。

后浪漫主义:上海\"孤岛\"和国统区内典型的通俗、先锋两栖作家，是徐訏和无名氏。这类作家的出现，一定意义上反映了40年代城市读者对小说的欣赏趣味的提高。有人称之为\"后浪漫主义小说\"，强调了他们的文学品位，既有浪漫主义理想，又渗入现代主义精神。他们的小说具有浪漫主义的手法，抒情的笔调，但又不同于郁达夫代表的前期浪漫派小说，而是更多神秘荒诞色彩。代表作有徐訏的《风萧萧》等。

街头诗运动:1938年，田间来到延安，发起街头诗运动，积极提倡\"抗战的，民族的，大众的\"诗歌。所谓街头诗，就是群众的诗，经是抄写在村庄的门楼、墙壁上或印成传单散发的通俗的政治鼓动诗，也叫墙头诗或诗传单。田间的街头诗最为突出，结构上采用\"阶梯式\"分行形式，诗句短而有力，节奏感强，在群众中广为流传，起到鼓舞人民、打击敌人的战斗作用，被闻一多称为\"时代的鼓手\"

剧联:\"中国左翼戏剧家联盟\"的简称，是中国共产党领导的进步戏剧家统一战线组织。1930年成立于上海。刘保罗、田汉、赵铭彝、于伶等曾担任党团书记。剧联成立后，起草并通过《中国左翼戏剧家联盟最近行动纲领》，除在上海设立总盟外，先后在北平、汉口等地设立了分盟和小组，使左翼戏剧运动在全国范围内迅速发展。在演剧方面，团结进步的戏剧工作者，组成50多个左翼剧团。其中上海就有艺术剧杜、南国社等。剧联领导的演剧活动，具有革命性、群众性和战斗性的特色。为了开展工人演剧活动，剧联成立了工人演出委员会，推动了工人剧运的发展。左翼戏剧运动为后来话剧向职业化、实用化过渡准备了条件。为中国无产阶级戏剧运动初步开拓了道路，培养出了一批优秀的戏剧人才。1936年初，根据形势发展的需要，自动宣告解散。

58 广场戏剧

从大城市走向街头，村镇，以至战地“广场”，将戏剧“政治宣传，鼓动，教化”功能推向极致，削弱其商业性与娱乐功能，主题简单明了，通俗易懂，情节集中 ，演出灵活，最显特色的是演出形式，有街头剧，广场剧，茶馆剧，游行剧，活报剧，谐剧等，最鲜明特色是打破了舞台与观众之间的“墙”，使观众参与到戏剧中，整个广场成了一个剧场，不仅演员与观众之间，连观众与观众之间也产生了心灵感应与情感交流，它的演出，是戏剧政治教化与宣泄功能的统一 。